声韵类·连篇四换韵的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

声韵类·连篇四换韵的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】连篇四换韵，有兔起鹘落之致。(黄苏《蓼园词选》引沈际飞语)

【词例】

怨 王 孙

无名氏

梦断漏悄，愁浓洒恼，宝枕生寒，翠屏向晓。门外谁扫残红，夜来风。玉箫声断人何处，春又去，忍把归期负。此情此恨此际，拟托行云，问东君。

【解析】词是诗的变体，词韵是由诗韵而来。但词和诗押韵不同。诗一般是偶句押韵，词的押韵则无定规，因词调的制定须根据音乐和歌唱的需要，所以不同的词调有不同的押韵要求，甚至在一个谱调的前后阕押韵都不一样。从唐宋词的押韵情况看，唐五代词由于从诗变词不久，韵脚较密，平韵多于仄韵。宋代以后仄韵多于平韵。大部分词调是一首一韵、一韵到底，这和近体诗的押韵方式相同。有些词是一首多韵，而且平仄韵都可以用，称为平仄换韵格。如《菩萨蛮》，44字，前后片各两仄韵，两平仄。词调《怨王孙》，也是平仄换韵格，53字，前后片各六句，都是三仄韵、二平韵。拿这首《怨王孙》 词来说，上片的 “悄”、“恼”、“晓”押词韵第八部(《词林正韵》 把词韵分为十九个韵部) 仄声韵，“红”、“风”换押第一部平声韵，下片的 “处”、“去”、“负”改押第四部仄声韵，“云”、“君”又换押第六部平声韵。沈际飞说此词 “连篇四换韵，有兔起鹘落之致”，即是称赞它换韵虽是频繁，却没有停顿词意，仍然具有筋脉贯通、词情畅达、一气呵成的特点。上片写闺妇夜深不寐的情景。前四句落墨于卧室。当漏壶 (古代计时器)水行将滴尽，滴水声变得很轻悄的深夜时分，她从睡梦里醒来了。这并非睡眠已足，而是因为昨夜借酒浇愁，谁知 “酒入愁肠，化作相思泪”(范仲淹 《苏幕遮》)，满怀的 “浓愁”反被酒撩拨出来了。她头倚 “宝枕”，辗转反侧于床榻，感到有阵阵寒意袭来。绮窗外，有缕缕霞光照射进来，映在绘有苍翠山水的屏风上。原来拂晓已经来临了。“门外”两句，写她在 “翠屏向晓”后便再无一丝睡意，又听到门外似有 “沙沙”的扫地声。她凝神谛听： 哦，原来不是婢女在洒扫庭院，而是自昨夜就刮起的春风吹逐满地落花所发出的声音啊。词人由 “向晓”写到 “风扫残红”，笔势自然。

上片既已写出她的彻夜难眠、浓愁塞胸，下片前三句便着手揭示其所以如此的原因。“玉箫”句，暗用“萧史吹箫”事。刘向 《列仙传》： “萧史者，秦穆公时人也，喜吹箫，能致孔雀、白鹤于庭。穆公有女字弄玉，好之，公遂以妻焉。”“玉箫声断”，象征其夫出门未还;“人何处”，点出她为思念丈夫而忧。“春又去，忍把归期负”，进一步揭示其忧愁的深层原因。“春又去”，使她为时光如流、青春难再发愁;“忍把归期负”，又使她为丈夫的迟归忧心忡忡。总之，“玉箫”三句，使上片所写全都有了着落。“此情此恨此际”，连用三“此”字，出语奇绝，强调 “此际”(即“向晓”时分)女主人公心情沉重如铅，已达到“此情无计可消除”(李清照 《一剪梅》)、“此恨绵绵无尽期”(白居易 《长恨歌》)的地步。正是在这样的情况下，她才忽生奇想，“拟托行云，问东君”，请天上飘荡的彩云捎个口信，倘若遇见司春之神 “东君”，就对他说： 你既能让 “春又去”，想必也能知道出门远行人的归期。请问： 我的 “萧史”什么时候才能回家啊?

综上所说，这首词上片渲染思妇 “浓愁”之状，下片揭示其 “浓愁” 之因，并由“浓愁”生出奇思诡想，整首词的章法结构严密、完整，思绪变化线索明晰，并不因为“连篇四换韵”而产生意绪紊乱、东鳞西爪的弊病。而且，上下片各三仄韵，二平韵，仄平递换，情调忽而紧促，忽而低沉，与思妇的心理活动特征颇相吻合。所以沈际飞要称赞此词 “有兔起鹘落之致”了。

顺便提一下，唐圭璋 《全宋词》 说此词为无名氏作，《类编草堂诗余》 误作李清照词。