含蓄类·浅处皆深，曲折委婉的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

含蓄类·浅处皆深，曲折委婉的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】小山词，……“明年应赋送君诗。细从今夜数，相会几多时。”浅处皆深。……又，“从别后、忆相逢。几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。”曲折深婉，自有艳词，更不得不让伊独步。视永叔之“笑问双鸳鸯字怎生书”、“倚阑无绪更兜鞵”等句，雅俗判然矣。(陈廷焯《白雨斋词话》)

【词例】

临 江 仙

晏几道

身外闲愁空满，眼中欢事常稀。明年应赋送君诗。细从今夜数，相会几多时。

浅酒欲邀谁劝，深情惟有君知。东溪春近好同归。柳垂江上影，梅谢雪中枝。

【解析】 日本文论家厨川白村在其代表作《苦闷的象征》 中曾援引波特莱尔的散文诗《窗户》：“从一个开着的窗户外面看进去的人，决不如那看一个关着的窗户的见得事情多。再没有东西更深邃，更神秘，更阴晦，更眩惑，胜于一支蜡烛所照的窗户了。”由此厨川白村得出结论说：“烛光照着的关闭的窗是作品”。其实敞开的窗户何尝不是作品，何尝没有风神不凡的佳作呢?关键倒在于窗外的风景，是一览无余，平板枯燥，令人索然寡味抑或姿态万千，曲折幽邃，使人兴味盎然——如果是前者，那自然是平铺直叙、发露无余的浅薄之作; 如果是后者，那就是浅处皆深、曲折委婉的韵高篇章了。晏几道的词，即属后者。他的 《临江仙》(“身外闲愁空满”)就是这样一扇敞开的窗户，词中既没有华丽的词藻，深曲的典实，也没有奇特的结构、怪诞的想象，词人只是把他心里的一些感受，用浅近而真挚的语言，如与人对坐语家常似地，娓娓道来：“明年应赋送君诗。细从今夜数，相会几多时”。一种惜别的深情，珠走泉流般袒呈于读者的眼前了。正因为这是一扇敞开着的窗户，所以每个站在窗前的人，都可以不受阻碍地包览窗外的风景，然而，晏几道却并非一般的平庸匠人，相反，他是一个营造幽曲窈深境界的高手。在他的词里，既有隔水回廊，又有参差雉堞，既有晴光暖翠，更有晦明风雨。人人都能看得见这些风景，却未必个个都看得清、看得透。试读小晏的 《鹧鸪天》词：“清颖尊前酒满衣，十年风月旧相知。凭谁细话当时事?肠断山长水远诗。金凤阙，玉龙墀，看君来换锦袍时。姮娥已有殷勤约，留着蟾宫第一枝”。友人正待“蟾宫折桂”，高中功名，而自己却只能吟送他以“山长水远”的断肠之诗，两两相映，自然就显现出小晏内心怀才不遇、生不逢时的怨恨心情以及“一肚皮不合时宜”的牢骚了。联系这首词再来读他的“身外闲愁空满，眼中欢事常稀”，即可知前面那首《临江仙》词不仅叙别离之情，更包含了一种涉及政治方面的身世之慨及人生感触。真是读去乍觉和婉，细按方知情伤。这种语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹的高深功力，尤见于小晏的爱情词。象那首备受称赏的《鹧鸪天》： “彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同?今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中!”在别人词中常以欢乐笔调描写之“重逢”，在小晏着来却异样地苦楚无奈，似乎这短暂的重逢，只是更为深锐、钻心的再次离别的一个先奏而已，词人害怕得而复失、聚而再散的无穷忧虑感悉寄其中矣。可以说，这首爱情词就不光写了一段刻骨铭心的恋情，更有今昔对比引起的“华屋山邱”的盛衰之感以及“如幻如电，如昨梦前尘”的怅惘孤凄。仅仅是一首叙述恋人重聚的小令，却能写得如此曲折往复，宛如一篇长调的缩写，意极精而咏极永，风流蕴藉，既丽且庄，的确是艳词中自有气格者。无怪陈廷焯《白雨斋词话》里许它为艳词独步，并借此来贬欧阳永叔那些相对来说较为浅俗的艳词了。

宋代诗人王安石有这么两句诗：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛” (《题张司业诗》)。所谓“浅处皆深，曲折委婉”也正有此意。“浅”，并非浅俗、浅露或粗率无余绪，而是指一种浅近而真挚的语言，浅白轻灵而富于情韵的文采，有些词句，表面看去比较平直，如果遽信其直，则不能得其深意了。小晏词即是如此，淡淡写来，浅浅勾画，看似寻常，实则非凡，流美自然而又缠绵往复，用笔轻细而包孕深厚，“淡语皆有味，浅语皆有致”(冯煦 《宋六十一家词选·例言》)。读这样的词，如若不能化点力气去循曲入幽、探微索隐，便不能味其深藏若虚、似浅还深之至性至情了。