《高适·塞下曲》原文与赏析

《高适·塞下曲》原文与赏析

高适

结束浮云骏，翩翩出从戎。

且凭天子怒，复倚将军雄。

万鼓雷殷地，千旗火生风。

日轮驻霜戈，月魄悬琱弓。

青海阵云匝，黑山兵气冲。

战酣太白高，战罢旄头空。

万里不惜死，一朝得成功。

画图麒麟阁，入朝明光宫。

大笑向文士，一经何足穷！

古人昧此道，往往成老翁。

“盛唐”时代，追求理想的不羁精神与豪迈气概，成为诗人们笔下的滚滚洪流，从而汇合成强烈的时代精神。而作为边塞诗人，这种时代精神又鲜明地表现出安边定远的远大理想，从军报国的英雄情怀，不畏边塞艰险的乐观精神。这首《塞下曲》，通过对主人公勇赴沙场的壮烈行为，震天撼地的战斗经历，凯旋受赏的满腔激情的描述和强烈的感情喷发，把这种精神表现得酣畅淋漓。它无疑是高诗雄壮豪放风格的又一重要杰作。

“结束浮云骏，翩翩出从戎”。开篇二句，诗人就将一个装配齐备，身跨战马，奔腾如飞的勇士形象突兀地推到读者面前，使诗歌一开始就具有挟天风海雨而来之势，显得奇警迅猛。另外，此诗起调显然受到曹植《白马篇》的影响，但不同的是《白马篇》在“白马饰金羁，连翩西北驰”的突起之后，却以慢笔插入“借问谁家子”以下大段铺陈，写“游侠儿”的生平和高强武艺。高适却将这些一概摒弃，快人快语，一腔豪气，一泻到底。所以，三、四句再从“天子怒”，“将军雄”两方面予以渲染。“天子之怒，伏尸百万，流血千里”(《战国策·魏策》)，其威力可想而知。当然，这里也包括皇帝灭敌的怒威和发布的征讨命令。这样，勇士的赴敌就更理直气壮。再加上“将军”的雄武，愈益增加了胜利的信心，立功的热望。开始四句，痛快豪壮，层层蓄势，已将勇士的形象渲染得气势如虹，这样就使下文“快战”场面的出现水到渠成。

“万鼓雷殷地”以下八句，将主人公赴敌过程的细节一概删掉，直写战阵的壮阔。同时加以生动的夸张和想象，突出大战的激烈和唐军的英勇。你看：万鼓齐鸣，犹如惊雷震天动地;千军万马，红旗飞扬，恰似烈火借助风威。战士们精诚贯日月，使其留驻空中;“阵云”冲山岳，群峰为之晃动。在这样神勇的军队面前，还有什么敌人不能战胜呢? “战酣太白高，战罢旄头空”二句，连用二典(“太白”为将星，旄头为胡星，这里分别代指唐军和敌人。见《史记·天官书》)，但读来语极精炼疾捷。以一“酣” (痛快)一“罢”写战斗过程，以一“高”一“空”的对比写战斗结果，大有楚霸王项羽东城快战之雄风。其高屋建瓴之势，把唐朝将士们无可比拟的声威，战斗中所向披靡的英雄气概渲染得凛凛袭人。文势至此高潮，陡然收住，如截奔马，使之折入对主人公心胸的袒露，与起首相呼应。

一般说来，在文势的高潮突转，比较难以为继，它必将聚集起更大的力量，才能再掀波澜，否则就有龙头蛇尾之弊。不过，这种担心对高适来说显然是多余的。他的万斛豪情，不如此就不能尽情发泄，故自“万里不惜死”以下八句，感情突破陡煞的闸门，冲天而起，再奋逸响。因为直接参战的主人公，他的理想就是到金戈铁马的战场上去搏击，是以“万里不惜死”的无畏追求以得到“画图麒麟阁，入朝明光宫”的最高奖赏。因此，他怎不为这撼天动地的战斗场面所鼓舞?怎不为自己能建功立业、凯旋受赏而欣喜若狂?自然，对于皓首穷经，老于牖下的平庸书生生活，他是不屑一顾的，因而以“大笑向文士，一经何足穷”这样的英雄豪语，把主人公安边定远的壮志，豪宕不羁的精神，如狂飙勃发般地倾泻出来。

高适喜欢用直抒胸臆的手法来抒情，但并不是言之无物的空喊大叫，以至于“流入叫嚣”。而是以饱含着强烈感情的语言，率直地表现诗人的深刻感受。以充实的思想内容，强大的感情激流去冲击读者的心灵。梁启超在《中国韵文里头的情感》一文中说：“有一类情感，是要忽然奔迸，一泻无余的。我们可以给这类文学起一个名，叫做‘奔迸的表情法’。”高适此诗，可谓是“奔迸的表情法”的典范之作。诗中汹涌奔腾的感情，既峰峦迭起，又一气贯注，感情的洪流愈泻愈强，毫无衰减，如骏马注坡，不可羁勒，直至捲起连天高潮。真不知诗人胸中有几多“江河之水”耶!

与雄壮豪放的感情相适应，是语言的刚健，形象的瑰伟和飞动。因为一首诗的风格，总是由词汇、词组和句子构成的“语象” ——指诉诸语言文字的形象呈现出来的。如诗中的“浮云骏”、“天子怒”、“将军雄”、“阵云匝”、“兵气冲”、“大笑向文士”等，这些语句不仅孔武有力，而且具有瑰伟的姿态和飞动的灵魂，使抽象的感情变得十分生动具体。同时，全诗选用易于表达乐观豪放之情的东韵，亦增加了诗歌的奔放之势。如果说《闻官军收河南河北》是杜甫“生平第一首快诗”，(浦起龙《读杜心解》)那么，说《塞上》为高适生平第一快诗，它奏出了时代的最强音，也是毫不为过的。