美人鱼游在青色的河上，
沐浴着满月的柔光；
她拍起银色的浪花，
想溅湿高高的月亮。
河水一面喧哗一面旋转，
云影在波光中舒卷；
人鱼在歌唱，悠扬的歌声
飞上了陡峭的河岸。
她唱着：“在我们的水底
明暗光影变幻不停，
那儿嬉戏着金鱼成群，
那儿有一座座水晶城。
在芦苇浓密的阴影里，
头枕着明净的沙石，
睡着一位波浪的俘虏——
一位异乡的骑士……
我们喜欢在夜的幽暗中，
梳理他鬈曲的发丝，
我们爱在中午吻他的额，
吻他的唇，吻个不止。
热吻为何不能把他唤起？
他仍然冷淡而沉寂；
他依着我的酥胸沉睡，
连梦话都没有一句！……”
人鱼在青色的河上歌唱，
歌声充满着怅惘；
河水一面喧哗一面翻滚，
云影在波光中荡漾。
(飞白译)
【赏析】
人鱼，这是欧洲诗歌中的一个传统题材，也是一个有着永不枯竭的魅力的题材。传说中的人鱼富于神秘色彩，貌美而善歌，常把人诱入水中，许多人为之灭顶，许多船夫为之翻船……
诗人们写了无数人鱼题材的诗，其中不乏名家名作。但每一位大诗人都在其中发掘了不同的主题，表现了各自的艺术观、风格以至于人格。例如歌德的《渔夫》写一渔夫受水中美女的引诱而沉入水中，表现的是泛神论的自然对人的吸引力，或自然和人的相互感应。海涅的《罗累莱》写莱茵河的水妖坐在岩上唱歌，使船夫入迷而触礁遇难，表现的是对浪漫主义的爱与美的赞颂。密茨凯维奇的谣曲《鱼》写被侮辱的少女投水，化为人鱼，最终把迫害者化成了岩石，表现了密茨凯维奇鼓吹复仇、希求解放的立意。
而在莱蒙托夫笔下，传统的人鱼题材被用来表现炽烈的热情和冷漠的忧伤的撞击——这是莱蒙托夫心弦的二重奏。这位诗人与其他浪漫主义诗人一样热情满腔，但处在黑暗的高压的环境下，他又表现得如此阴郁痛苦，他的热情经过现实的冷水淬火，于是闪现出异样的冷光。
在《人鱼》一诗中，诗人仿佛是一分为二了，他的浪漫主义的激情化入了人鱼的形象，以致人鱼显得十分纯真热烈；而他的阴郁冷漠却化入了骑士的形象，他像孤独的“帆”一样漂到了异乡，成了波浪的俘虏，对人鱼的热情不会再有任何回答。这种人物关系改变了人鱼题材的一般模式，人鱼本性中的“冷”(这是海水的冷、鱼身的冷和人鱼的无情这几种因素共同构成的)转移到了死去的骑士身上，而骑士的“冷”并非本性，不是骑士愿意如此，而是严酷的现实把他冻结而成。——这里，骑士的悲剧不能归咎于人鱼的引诱，天真的人鱼对骑士没有伤害之意，只有同情、爱恋，可是她不能理解骑士的沉默中含有多少忧伤和痛苦。
莱蒙托夫把《人鱼》的场景设在“青色的河上”，沐浴着“满月的柔光”，画面的色调和诗中的境界十分调和。几乎所有的笔触都是柔和的，柔美的氛围像荡漾的波光一样在骑士身上流过，唯一沉重的东西就是骑士冰冷的沉默，像是一个沉重的谜。它终于使欢乐的人鱼(同时还使读者)也感到了难言的怅惘。
(飞白)
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