抒情类·前遍加倍写法的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

抒情类·前遍加倍写法的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】全篇一气呵成。前遍用加倍写法，极沉痛。(陈匪石 《宋词举》 卷上)

【词例】

霜 叶 飞

重 九

吴文英

断烟离渚。关心事，斜阳红隐霜树。半壶秋水荐黄花，香噀西风雨。纵玉勒，轻飞迅羽，凄凉谁吊荒台古。记醉蹋南屏，彩扇咽寒蝉，倦梦不知蛮素。

聊对旧节传杯，尘笺蠹管，断阕经岁慵赋。小蟾斜影转东篱，夜冷残蛩语。早白发，缘愁万缕。惊飙从卷乌纱去。漫细将，茱萸看，但约明年，翠微高处。

【解析】这里所言的“加倍写法”，主要是指词作情感艺术表现的特殊技法。即是将寻常之情，通过色调反差甚为分明的艺术处理; 起到加强情感表现的艺术效果。吴文英的《霜叶飞》，是—首缅怀亡姬之作。词上片侧重写人物所处的环境气氛，自身由此而滋生的心态。词起首三句，即点明 “心事”(离绪) 已重。接下秋水、黄花、风雨，描绘出场景的萧索、冷落。“凄凉谁吊”，则强调了人物凄楚不堪的心境。结拍三句，追忆昔时与姬人重九登高欢歌畅饮之乐，用了加倍写法。本来与情人相会，饮酒酣醉，轻歌曼舞，心情自然是十分快慰的。但是，“彩扇咽寒蝉”，扇底歌声与凄咽蝉鸣融成一片，足可见出欢乐之心也不是那般尽情。“倦梦不知蛮素”，“蛮素”，即是指姬人。身心疲倦至极，以致睡梦中也已忘却姬人在旁。写恋人相逢之乐，晏几道的 《鹧鸪天》 (彩袖殷勤捧玉钟)，写得明快、欢畅，恋人那喜悦之心不言自明。而吴词却以乐写悲，暗示人物内心伤痛积重难消，情调显得 “极沉痛”。词作由此处“加倍”写来，下片转入今日情怀的感发，则笔调自然一吟三折，委婉深咽了。故此词全篇 “一气呵成，潜气内转，上下映带，有天梯石栈之妙” (吴梅 《蔡蒿云 〈乐府指迷笺释〉 序》)。而中间用了加倍写法，则情感力度顿然加强。再如范仲淹的 《御街行》： “愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”本来饮酒目的乃是浇愁，然“愁肠已断”，醉酒无济于事，酒尚未饮，却已化成了泪水，更令人感到苦不堪言。故此处“加倍写法”，注重人物心灵的深入刻划，伤痛之情的表现已难以复加。唐圭璋先生认为，《苏幕遮》 (纷纷坠叶飘香砌) 末句，“犹谓酒入愁肠始化泪，而此(指 《御街行》)则谓酒未到已先成泪，情更凄切”(《唐宋词简释》)。

以上是一首词中用几句话加倍写来，以突出人物心境的写照。加倍写法，有时也体现为词作的整体结构。周济曾评周邦彦的 《夜游宫》，“亦是层层加倍写法”(《宋四家词选》)。清真词示例如下：

叶下斜阳照水，卷轻浪、沉沉千里。桥上酸风射眸子。立多时，看黄昏，灯火市。古屋寒窗底，听几片、井桐飞坠。不恋单衾再三起，有谁知，为萧娘，书一纸。词起首写 “斜阳照水”，可见场景之开阔。此也正是为下面人物放眼抒怀作一铺垫。“桥上”，点明位置;“酸风射眸子”，写 “风酸”实为 “眼酸”，望眼欲穿，心境焦虑。“立多时”三句，再作具体说明，从时间的推移，更充分地体现出人物思念如痴的一片真情。词作上片由物到情，层层递进，令人感而生哀。下片换头三句，加倍写来。黄昏时佇立已久，心境甚为压抑。而叶落惊心，愁绪更添几分。“不恋单衾”几句，“再三起”的细节描写，“有谁知”起一设问，将主人公欲诉无凭、知音难觅的心理刻划得入木三分。周济称此词主旨是写“不恋单衾”(即排遣孤独)，而 “加上前阕，方觉精力弥漫”(《宋四家词选》)。“加上前阕”，即是 “层层加倍写法”。整首词作，情感色调由于结构的变化而逐步加重，令人感到 “精力弥漫”，情味盎然。全篇 “层层加倍写法”，主要是通过场景物象、人物心境的铺陈烘托，交相辉映，致使词作情调如湍湍细水汇成巨流，给审美接受者以不间断的心灵触动。