李清照词能够以“易安体”在流派众多的宋词词坛上开径独行，除了理论创新外，与她在创作上对于词体艺术的创新是分不开的。
从晚唐五代歌词发展看，词缘情而绮靡，“词为艳科”，是词体的主流风格和传统定势，李清照则从强烈的士大夫文化意识出发，继承南唐二主词“尚文雅”的变体并且进一步个性化地深化发展。她的“闺情词”，虽然保持了写男女相思离情的传统，但一洗花间、北宋的绮罗香泽之态，“用浅俗之语，发清新之思”，以空灵飞动的女性笔触写闺阁情怀，拓宽并提高了传统艳情词的内容和格调，活泼秀丽，语新意隽。如她的《点绛唇》：
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客人来，袜铲金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。
《如梦令》：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
《醉花阴》：
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
《如梦令》：
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否？知否？应是绿肥红瘦。
她推崇南唐君臣词的“尚文雅”，又“用浅俗之语，发清新之思”，别开生面，所谓“自少年即有诗名，才力华赡，逼近前辈”是也。她以炼句精巧，造语奇俊之功，从口语中提炼诗的语言，将晚唐五代艳词“郑、卫之声日炽，流糜之变日烦”的定势，和柳永词“词语尘下”的卑俗，变为“用浅俗之语，发清新之思”。以“戛戛独造”的清俊新颖，突破传统闺情词的狭小艳俗。故古人评论“男中李后主，女中李易安，极是当行本色”。
她的《词论》曾以北宋承平之时的优游，评价南唐君臣词“语虽甚奇，亡国之音哀以思也”，似乎含有歌词不必“穷而后工”的意味。当李清照经历靖康之变，面对国家盛衰之变，个人离乱之痛，她的歌词风格也发生改变。她的歌词不仅“哀以思”，而且以一己深挚婉转的今昔之情，寓托忧愤深广的盛衰之痛。在倡导“文雅”，避免“句读不葺之诗”之弊，坚持“词别是一家”的协律合乐规范时，又高扬了北宋以来的崇雅风尚。
靖康（公元1126年）之变翌年，李清照的婆母死于金陵，其夫赵明诚携书15车南下奔丧。建炎二年（公元1128年），李清照怀着国破之痛南逃至建康。有“南来尚怯吴江冷，北狩应知易水寒”“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”的诗句，表达了对于南宋朝廷苟且偷安的极大不满。不久赵明诚病死建康，李清照被人向朝廷诬告以玉壶颂金，使她大为惊恐，将家中所有进献朝廷，以求得洗刷和解脱。其后，她追随着高宗逃难的路线辗转避乱，从越州到明州，经奉化、台州入海，又经温州返回越州。最后，于绍兴二年，又从越州移居杭州。这期间她不但承受着政治上的压力，而且大量书画、砚墨被盗，孤独一身，各地漂泊，境况极其悲惨。她的词，也由北宋的闺情，转为以一己深挚婉转的今昔之情，寓托忧愤深广的盛衰之痛。和李后主的“亡国之音哀以思”一样，以今昔盛衰顿变的身世之感，使词境界遂大，感慨遂深。
李清照词很善于将抽象的情绪、愁怀化虚为实，用灵动的意象、自然天成的口语表达独特情怀。如果说易安体除了早期闺情词“用浅俗之语，发清新之思”的独创外，她的南渡后词，则呈现出“曲尽人意，姿态百出”的一体多面。同是易安体，其前后今昔盛衰，兼有清新、清婉、清朗之风，婉约与清壮相得益彰的多面体。这也是李清照对婉约词的独特贡献。
同是婉约，李清照词描写其少年、青年和老年的情怀是不同的。她在表达少女情怀时“袜铲金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅”的清新灵动；表达少妇“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的伉俪情深，缠绵婉转；经历家国乱离之后老之将至的沉痛，则用“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”千回百转的复杂情怀，全用自然生动的口语出之，匠心独运却不留斧凿之痕。“作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，姿态百出。”这些独创性在以下歌词中可以见出。如《武陵春》：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
此词写于作者晚年避难金华期间，时在绍兴五年（公元1135年）金与伪齐合兵南犯以后。其时，李清照的丈夫既已病故，家藏的金石文物也散失殆尽，作者孑然一身，在连天烽火中漂泊流寓，历尽世路崎岖和人生坎坷，因而词情极为悲苦。首句写当前所见，“风住尘香花已尽”沉痛而含蓄。梳头句与以前相比，语意全异，一是生离之愁，一是死别之恨，深浅自别。三四句由含蓄转为纵笔直写。点明一切悲苦，都因物是人非。含蓄与率真，似相反实相成。下片四句，前开一转，后两句合，又一转；愁重舟轻，不能承载，设想新颖而又真切。而以“闻说”“也拟”“只恐”六个虚字转折传神。清吴衡照《莲子居词话》卷二评曰：“悲深婉笃，犹令人感伉俪之重。”又如《永遇乐》：
落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？
元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。
中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，拈金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。
此词作于作者晚年流寓临安的元宵佳节。上片写今之景物心情，下片从今昔对比中见出盛衰之感。上片在景物描写之后，以“人在何处？”“春意知几许？”“次第岂无风雨？”突兀发问，跌宕腾挪之中，见出历尽沧桑之后，以自然界的变幻莫测，寓托现实盛衰顿变之慨。下片前六句忆昔，后五句伤今。结句与过片成鲜明的对比，不但有今昔盛衰之感，还有人我苦乐之别。以小见大，所以更觉凄黯。宋人对后片数句评价极高：“皆以寻常语入音律，炼句精巧则易，平淡入调者难。”又如《渔家傲》：
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去。
这首词在黄升《花庵词选》中题作“记梦”，与李清照一贯的婉约词风有所不同。借助梦境的描述，作者在梦中横渡天河，直入天宫，并大胆地向天帝倾诉自己的不幸，强烈要求摆脱“路长”“日暮”的困苦境地，然后像鹏鸟一样，磅礴九天，乘风破浪，驶向理想中的仙境。具有鲜明的浪漫主义特色，词风清壮奔放，近似苏轼、辛弃疾。黄了翁在《蓼园词选》中说此词“无一毫钗粉气，自是北宋风格。”可见李清照多样的词风，表现她精神境界雄奇阔大的一面。其大胆而又丰富的想象，确是“穿天心，出地腑”的神来之笔，具有阔大而又豪迈的气度。其中既有李白的汪洋恣肆，又有杜甫的沉郁顿挫，成为《漱玉集》中独具特色的词篇。又如《声声慢》：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！
此词是作者南渡之后的名篇之一。以南渡为界，李词前后有明显不同，虽然她始终坚持“词别是一家”，诗言志、词缘情。但是她南渡后词的境界、情感均较前深沉扩大。起头三句，用七组叠字构成，尤为精妙，是词人的大胆创新；为历来词评家所激赏。宋人罗大经云：“起头连叠七字，以一妇人乃能创意出奇如许？”
唐圭璋先生认为：“此首纯用赋体，写竟日愁情，满纸呜咽。起下十四字叠字总言心情之悲伤，中心无定，如有所失。”好处在有层次有深浅，达难达之情。“寻寻觅觅”，劈空而来，直写若有所失之心态。“冷冷清清”，既指环境，也指心情，由内而外。“凄凄惨惨戚戚”一叠，是外之环境与内之心灵衔接的关键，承上启下。由浅入深，文情并茂。“乍暖”两句，在用意上是含蓄，在行文上是腾挪，是十四叠字的延伸，情在词外。“雁过”与“黄花”，一仰一俯之间，今昔盛衰之感痛彻肺腑。“黑”字押一险韵，哽咽浑成。梧桐细雨之境，逼出结句。文外有多少难言之隐在内，无限痛楚抑郁之情喷薄而出，有奇思妙语却非刻意求工，反而真切动人。故“后幅一片神行，愈唱愈妙”。可谓“曲尽人意，姿态百出”。
李清照善于化用前人词中的经典意象，但又经过自我情怀的充分熔铸，意境一片浑成。例如她的《武陵春》：“物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”虽然出自李后主的“问君能有几多愁？恰是一江春水向东流”，却明显有李清照对于家国之痛的独到理解和独特表达，与李后主的君王之叹不同。其婉约中，又自有清新、清疏、清婉、甚至清朗、清壮之格，一体多面；其词除了“皆以寻常语入音律，炼句精巧则易，平淡入调者难”的锐意创新，开径独行外，在篇章结构上开合跌宕，前后峰回路转、话语腾挪，兼具婉约词少有的丈夫气。“无一毫钗粉气，自是北宋风格。”故清人论“易安倜傥，有丈夫气，乃闺房中之苏、辛，非秦、柳也。”“闺房之秀，固文士之豪也。”
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