诗词·散曲《题墨葡萄轴》原文与翻译、赏析

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诗词·散曲《题墨葡萄轴》原文与翻译、赏析

[明] 徐 渭

半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风。

笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。

〔注释〕

①本篇选自徐渭《徐文长集》,是一首题画诗。②明珠,喻葡萄。

〔分析〕

这是一首题画诗。

在我国古代文人的艺术创作活动中,诗与画往往是气息相通,情采相映的。既有画家捕捉诗的意象作诗意画的,也有诗人揭示画的内涵作题画诗的。就题画诗而言,又分为两类。如果是题他人之画,则首先必须深入探究、准确把握原作的旨趣,然后才能切中肯綮,成为点睛之笔;如果是题本人之画,那么诗与画出于同一机杼,属一件完整的艺术作品的有机组成部分,更是珠联璧合,相映生辉。徐渭的这首《题墨葡萄》便属于后一种类型。

作为明代天才俊逸的文学艺术家,徐渭在诗文、戏曲、书法、绘画各个领域里多有建树,然而其生活道路并不顺遂。尽管他少年时代就以能文为人称赏,二十岁即取得秀才资格,但日后命运似乎总是捉弄这位才子,使他久困场屋,屡试不第。浙闽军务总督胡宗宪器重其才华,招致幕下,加以重用。孰料后来胡氏因祸下狱,徐渭也受到牵连,乃至忧愤成狂。他自杀未遂,竟因精神错乱,酿出杀妻惨剧,而身陷囹圄。幸赖诸多友人鼎力相救,方才免于一死。明神宗万历元年(公元1573年),当徐渭蒙赦出狱时,已是一个五十三岁的衰然老翁了。他眼看秀才被革,仕途绝望,疾病缠身,家境贫困,一生郁悒之气无所发泄,遂寄托于诗画之中。大约在这一时期,他奋笔挥毫作了《墨葡萄轴》一幅。

该画今世尚存。细细品赏,只见一株蜷曲招展的葡萄主藤占了画面的大半部分,枝叶纷披,硕果累累。整幅画笔法恣纵驰骋,水墨酣畅淋漓,看似随意涂抹,却隐隐约约地透出一股高华爽俊、耿介孤标的气质。这种泼墨写意的风格,与宋元以来“文人画”派借物写心,以物传情的传统,是一脉相承的。这一画派表现的对象虽然多为山水、花鸟、竹木、顽石,实际上却是通过这些自然物象来渲泄情致,抒发性灵。徐渭笔底的葡萄正是他心境的外化,意志的象征。

在画幅上端至葡萄主藤之间,作者预先留有一段空白处,题画诗即书写于此。笔力遒劲,气势奔逸。

起首两句“半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风”,是对以往大半辈子艰难坎坷的人生道路的辛酸回顾,也是对老境凄凉的生活现状的真实写照。“落魄”言人生失意,穷极潦倒。冠以“半生”,则点明苦难的长久,又与后文“已成翁”相对应。“独立”道出了处境的孤单,内心的寂寞。诗人出狱之后,亲朋好友与之断绝往来,四壁萧然,门可罗雀。他困守于冷清的书房之中,茕茕孑立,形影相吊,一腔忧愤,向谁去诉?“晚风”既指眼前实景,天色昏黑,风急难敌,一个“晚”字更是暗喻晚年,年岁迟暮,环境险恶。“啸”字堪称诗眼,用得颇为准确、形象。它借助高声呼叫的具体动作,突现了一个桀骜不驯,傲然脱俗,决心与世抗争的斗士形象,奠定了全诗的基调。

三、四句“笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中”,紧扣诗题,结合画面,暗示了画的寓意。笔下的葡萄虽然象珍珠一般晶莹剔透,可是由于无人赏识,不得不白白地散落在野藤之中。联想到作者身怀奇才绝艺,却长期被“闲抛闲掷”,得不到应有的肯定和重用的厄运,诗句中蕴含的喻意是昭然若揭,不言自明的。

无论在构图布局,还是内在精神上,这首诗都与原画相互勾通,浑然一体,气格苍凉悲慨,语言平直洗炼,淋漓尽致地倾吐了作者的身世之恨,不平之气,不愧为一首情辞兼胜,骨韵奇高的题画诗

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