声韵类·促节之回荡的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

声韵类·促节之回荡的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】曼声之回荡法，如引吭高歌，其气外舒; 促节之回荡法，如暗中啜泣，其声内咽。此其所以异也。然而音节虽不同，其回荡之能力则一。可作促节模范者，当推李清照之 《声声慢》。(梁启勋 《词学》下编)

【词例】

声 声 慢

李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

【解析】梁启超在 《中国韵文里头所表现的情感》一文中，把回荡的表情法分为曼声之回荡和促节之回荡两种。曼声之回荡，音节徐纡舒慢，属长言永叹型，多用以表现亢进的大气磅礴的感情，如苏东坡之 《水调歌头》(明月几时有)、辛弃疾之 《永遇乐·京口北固亭怀古》;促节之回荡，音节细碎急促，属繁絃急管型，多用以表现内咽的悒郁凄苦的感情。梁启勋 《词学》 认为李清照之 《声声慢》 堪称促节回荡之模范。

这首词是李清照南渡以后的名篇之一。此时，女真族已入主中原，大宋只存半壁江山。在国破南迁中，李清照个人又遭亡夫之痛，她无子无女，在漂泊流离中，块然独处，茕独凄惶，饱受愁苦的煎熬。词便抒写自己在这种度日如年的日子里，从早到晚的实感。词人的国破家亡之恨，离乡背井之哀，特别是因痛失爱侣、孑然无依的凄凉、孤独、悲苦之情，在词中得到了淋漓尽致的表现，让人读来只觉回肠荡气、魂悸魄动。其所以能取得如此强烈的感染力，在艺术手段上，除了 (上片) 借秋风、飞雁来衬托自己的孤独和凄清，(下片) 借秋雨和黄花渲染自己的悲愁和痛苦外，与善于选用在声韵上易于造成促节效果的字词，也有密切关系。主要表现在：

一、大量选取舌齿两音的字来造成促节效果。李清照十分重视词的协律性和声韵上的表达效果。其作 《词论》 云词 “分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重”。她也总是能自觉地把这种理论主张贯彻到创作实践中去。一般地说，字音开口度愈大者则愈易于表现昂扬之情; 相反，音阻愈大者愈适于表达幽咽凄婉之情。《声声慢》 全词九十七个字，其中，觅、冷、清、凄、戚、息、敌、急等音阻较大的舌齿两声者竟占了五十七个。这不能不说是精于音律的词人有意用啮齿叮咛的声吻，来恰如其分地表达自己悒郁惝恍的心绪。尤其是结尾处“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”一段，舌齿音交加重叠，造成一种极强的哽咽吞吐的促节效果。如果没有真切的生活体验和极高的驾驭语言的技巧，是办不到的。

二、用入声韵来造成促节效果。词人创作，一般是因情选词，按词定韵，不是先确定了韵再考虑内容 (限韵唱和之作除外)。但韵脚的选择，对诗词情调的形成，作用不小。一般说来，平声韵切于慷慨之意，仄声韵合于悲抑之情。仄声韵中之入声韵，因其声短急促，最宜于造成促节之效果。《声声慢》 中用觅、戚、息、急、摘、得等入声字作韵脚，这些韵字又多为齿音，读来如石下流泉般啜泣，风中虫鸣样呜咽。所以，梁启超说 “此词最得 ‘咽’ 字诀”(梁令娴 《艺蘅馆词选》)，“一字一泪，都是咬着牙根咽下”( 《中国韵文里头所表现的情感》) 。

三、用双声叠韵字加强促节效果。以双声叠韵字抒情写意，能传达出内在感情的节奏，加重感情的浓度，显示出人物的情貌状态。《声声慢》 中运用了大量的双声叠韵字，如 “黄花”、“黄昏”、“点滴”是双声，“暖寒”、“盏淡”、“得黑”是叠韵，“寻寻”、“觅觅”、“冷冷”、“清清”、“凄凄”、“惨惨”、“戚戚”、“点点”、“滴滴”等叠字，既同声母又同韵母，属双声叠韵，这些双声叠韵字的成功运用，描画出词人寻觅无着、哀婉凄绝的神情意态，传达出词人欲哭还哽，欲泪还难的内心酸楚。以舌齿音叠字来抒写这种愁苦和凄楚，音节短促，在声韵上也给人一种吞声饮泣的感觉。前人对此词开篇连下十四个叠字，议论纷纷，啧啧称赏，但都不外乎赞许这些叠字造语新颖，达意深邃，超乎寻常运笔，而又自然妥贴; 殊不知它们还在声韵上，恰如其分地表达出词人哽咽啜泣的情状，增强了全词整体上所具有的促节效果。可见，李清照的炉锤功夫，在于使言、声、情三者和谐地统一起来。

诚然，文学作品的感染力取决于作品中所表现的思想感情。但文学是语言的艺术，诗词与语言的义、声、节奏更是关系至密。诗人词人在遣词造句、推敲语言时，不仅求言能逮意，还要求音能助意。语言的声韵，除了自身的表意作用，还能构成声韵美，更好地为达意服务。读者在阅读诗歌时，不仅从语言意念上去体验其内容，也要从声韵节律上去吟味其意趣。