风格类·缠绵凄婉的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

风格类·缠绵凄婉的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】寄托耶?怀人耶?词旨缠绵，音调凄婉如此。(黄蓼园《蓼园词选》)

【词例】

八 六 子

秦 观

倚危亭。恨如芳草，萋萋划尽还生。念柳外青骢别后，水边红袂分时，怆然暗惊! 无端天与娉婷，夜月一帘幽梦，春风十里柔情。怎奈向、欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡香减; 那堪片片飞花弄晚，濛濛残雨弄晴。正销凝，黄鹂又啼数声。

【解析】 这是一首“为名流推激”(洪迈 《容斋四笔》)的情韵兼胜的上乘词作。被尊为婉约派最佳词人的秦观多才多艺、多情多作。他不仅写出了词意高雅豪爽、音调明快奔放的优秀爱情之词如 《鹊桥仙》(纤云弄巧)，而且还写出了词意缠绵悱恻、音调凄婉低沉的动人伤情之品，如 《八六子》(倚危亭)。有人说“欢愉之言难工，愁苦之言易好”，而对秦观说来则是两者兼长兼能、兼工兼好。已被广大读者公认赞赏的愁苦词有 《满庭芳》(山抹微云)、《踏莎行》(雾失楼台)等，而此词也同样不失为一首多愁善感、脍炙人口的千古伤心之作。

从艺术技巧上观察，词作者在表现离别相思之情时有三个方面值得重视。一是以悬念之法表现缠绵深沉之情。《宋四家词选》评起句“倚危亭”堪称“神来之笔”。“神”在哪里?历来说法不一，见仁见智。以笔者拙见，此词起端神在含蓄，没有说破。登高远望，乐景者有之，伤景者亦有之; 抒壮怀者有之，排幽闷者亦有之; 盼情人者有之，聊自慰者亦有之。此句“倚危亭”究竟有何用意?我们暂不忙结论，先看秦观他作所及。《满庭芳》 曰：“伤情处，高城望断”，“凭栏久，……寂寞下芜城”。《江城子》 曰：“飞絮落花时候一登楼，便做春江都是泪，流不尽许多愁”。《减字木兰花》 曰：“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”。《画堂春》 曰：“柳外画楼独上，凭栏手撚花枝，……此恨谁知?” 《丑奴儿》 曰：“夜来酒醒清无梦，愁倚栏干”。由此可知，登楼倚栏是秦观词作中表现极度愁恨伤感的特定动作的习惯描写。拿此词来说，词中主人公的愁在哪里? 恨在何方?作者没有直接说出，只用一个比喻，“恨如芳草，萋萋划尽还生”，来含蓄地一点，读者欲知所 “恨”，还需拜读下文慢慢体会。二是用倒叙方式来表现缠绵深沉之情。主人公登高远眺，触景生情，追忆起昔日与那位 “天与娉婷” (天生丽质) 的佳人 “春风十里柔情”的欢娱时光，又想到 “柳外”、“水边”一对鸳鸯情侣分时那藕断丝连的情意和别后那相思难忘的离恨，两两对照，怎不使人 “怆然暗惊”!不思量尚且自难忘，更何况是又思量：“正销凝”!随着一句 “怎奈向、欢娱渐随流水”，遂使恨悠悠、思悠悠引入了一个犹如长流之水的无限境界。三是以景物描写来表现缠绵深沉之情。“恨如芳草”句历来被人称道。张炎 《词源》 说：“离情当如此作，全在情景交炼，得言外意，有如 ‘劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人’，乃为绝唱”。南宋何士信所编 《草堂诗余》 也说：“恨如划草还生，愁如春絮相接。言愁，愁不可断; 言恨，恨不可已”。作者触景生情，借景抒怀，景为情写，景为情用。下片 “飞花弄晚”、“残雨笼晴”的景色描写，纯属是上词别后分时、忆来情多的自然延伸。作者在全词中由情到景，又由景出情，情景交替，转换妥贴。最后以 “黄鹂又啼数声”带住，收结全篇。黄鹂声声，鸣于翠柳，本是美景美声，可此时的听者正在为离情别恨的伤感而凝思出神，不知趣的黄鹂虽有美妙动听的鸣声，却不能为离人解愁消恨，相反倒增添几分烦恼、讨厌。情以景语作结，言虽尽而意无穷。

从全词的风格基调上考察，总体而论是低沉的、凄婉的，与婉转缠绵的词旨是完全吻合的。作者就象一个高明的琴师曲手，登楼倚栏，拨动心弦，弹奏着一曲悠悠伤别的悲歌。尽管我们今天再难聆听到当时人演唱的韵味，但从词作的字里行间还能多少领略到词人的心声情调。“恨如芳草”句的 “恨”字一出，确定了词调的起声便是低沉的，但作者并非一味低沉，一个 “念”字句，增加了一点欢快愉悦，但马上又随 “怆然暗惊”句急转直下，跌落到最低、最悲的音谷。作者在此刻意以乐调衬托悲音，致使词调更显凄婉。下片又再度通过 “无端”句的埋怨、思恋、追忆，使词调渐渐缓慢地上升。“怎奈”句以下，再转忧伤平缓的低调。“正销凝”，此地无声胜有声。“黄鹂又啼数声”，打破寂静，鸟语尾声，起到了似欢非欢、似乐非乐的悲剧音乐效果。无怪有人称秦观为 “知乐者谓之作家歌”。(《避署录话》 卷下)