张炎诗词研究

周密、王沂孙、张炎、仇远、陈允平诸人，皆宋末元初时期格律—风雅词派的大将;其中，张炎尤为突出，成就最高，影响也最大。而且“无论从生活遭遇的前后对比，还是从其词风的前后转变看，他都是具有代表性的;‘解剖’他一个，便可基本了解其整体”^③。另外，根据拙著《宋词题材研究》第二章统计，张炎有名篇8首^④，与晏几道等数，处吴文英(10首)、贺铸(9首)之后而居刘克庄(7首)、张先(6首)之前，而王沂孙、周密仅分别有名篇5首和4首。从这个角度讲，张炎也合当此选。第三，在宋末元初词坛，张炎是一位在创作与理论上都取得杰出成就的词家，创作上转益多师，甚至兼采豪放派词风，以之作为宋元之际格律—风雅词派“沉积期”的代表，更有说服力。此外，张炎年辈较周密(1232-1298)、王沂孙(1233-1293)二人为晚，作为元代遗民，习惯上仍系于宋代，而其词学通过他的学生陆行直，在元代发挥了直接的影响。所以从词学承传看，张炎也比较适合作为宋元之间的词学代表，当然包括宋代浙江词在内。“总之，张炎是宋末的大家，是宋词的结束者。”^①

张炎的身世和生平，在杨海明先生所著《张炎词研究》一书中，有比较详细的考论。这里只对其生平作一简要的介绍。张炎(1248-1320?)，字叔夏，号玉田，晚号乐笑翁，祖籍成纪(今甘肃天水)，张俊六世孙，世居临安(今杭州)。曾祖张镃、祖父张濡、父亲张枢，都是有名的词客。张濡于宋末驻守独松关(位于今浙江安吉和德清两县交界处)，部下误杀元使廉希贤、严忠范，次年(1276)临安沦陷，张濡被元兵磔杀，张枢亦同时遇害，家产籍没。时张炎年二十九，因而流落江湖。据康熙《常州府志》卷九“陵墓”条记载，“无锡县循郡王张俊墓，高宗御书碑额曰：‘安民保泰翌戴元勋之碑。’后杨琏真枷发之。”则知张氏祖坟遭到了与南宋诸帝陵寝同样的命运。至元二十七年(1290)，曾被征北上，至大都(今北京)缮写金字藏经，但次年春后即南归。晚年落魄纵游于江浙各地，卖卜为生，与王沂孙、周密、郑思肖、邓牧等遗民交游酬唱。卒于元延祐七年(1320)后，年七十余。有《山中白云词》八卷，《全宋词》录存302首。又作《词源》二卷，讨论词的音律和风格。另外，元人袁桷《延祐四明志》卷七存其诗一首。

在宋元之交几位格律—风雅派词家中，张炎的成就是较为全面的。上文已提及，除理论、创作兼擅外，在创作上也转益多师。他的学生陆辅之著《词旨》一卷，自谓“从乐笑翁游，深得奥旨制度之法”，认为“周清真之典丽，姜白石之骚雅，史梅溪之句法，吴梦窗之字面，取四家之所长，去四家之所短”，便是张炎填词的“要诀”。^②陆氏所言，多在字句间，未必允当，但张炎进出诸家却是肯定的。

大体而言，以1276年的国破家亡为转折点，张炎的词体创作可分为前后两个时期。前期的词风流、儒雅，反映的主要是承平公子的贵族生活，风格婉丽淡雅;后期的词则“备写其身世盛衰之感”，每有“苍凉激楚”之作^③。如果具体些，后期还可以再细分。比如以元世祖至元二十七年被征北上大都为契机，张炎的词风又有了一个非常鲜明的变化，词中多了苍莽雄浑的北国风光，故国之思和身世之感得到增强，风格变得豪壮起来。而1291年南归后，漂泊穷愁，词中的家国身世之感更加深沉;为求心灵的平衡与解脱，隐逸超旷思想大为抬头。由于张炎前期词存世很少，所以总体看，黍离之悲是张炎词的基本主题，深婉凄怆是它的主体特色。兹将张炎数阶段词体创作的特色和成就，及其艺术渊源，论述如下。

首先，来看张炎前期的词体创作。张炎倾摹清真、白石，论词力主“清空”、“骚雅”，我们可以用他前期的词来印证他的词学观。下面这首《南浦·春水》，是张炎的成名作，也是他前期的代表作。词云：

波暖绿粼粼，燕飞来、好是苏堤才晓。鱼没浪痕圆，流红去、翻笑东风难扫。荒桥断浦，柳阴撑出扁舟小。回首池塘青欲遍，绝似梦中芳草。和云流出空山，甚年年净洗，花香不了?新渌乍生时，孤村路、犹忆那回曾到。余情渺渺，茂林觞咏如今悄。前度刘郎归去后，溪上碧桃多少。

邓牧《山中白云词序》云：“《春水》一词，绝唱千古，人以‘张春水’目之。”细味此词，并无高情深意，其妙处全在铺展的安详从容、状物的清丽传神。俞陛云《唐五代两宋词选释》云：“论其格局，先写景，后言情，意亦犹人。审其全篇过人处，能运思于环中，而传神于象外也。”所谓“运思于环中”，即围绕中心“春水”来组织素材也;“传神于象外”者，谓能抓住各种富有特征的景物，将春水所包蕴的情态和意味一一揭露出来。又因为每每将景物安排在美丽的典故或传说中，以实比虚，语带感情，所以整首词显得意境朦胧、情韵悠长。此词在内容上大致可分为四个意群。首句至“扁舟小”为首层。首句“暖”、“绿”，写西湖春水本身的美，接着用燕回苏堤、鱼没浪圆、风戏落花、舟渡荒桥等以春水为背景的镜头，全面展示西湖春日之美。“回首”二句为第二层，由湖水联想到大大小小的池水，写春日池塘之美，表明春水充盈人间，绿意盎然。作者化用谢灵运《登池上楼》“池塘生春草”名句，及此句得自梦境的典故，将现实中的池塘春草，说成是梦境中才有的美景，既贴切，又空灵。至此，春水之美，似乎已经写尽。不意作者宕开一笔，别开生面，将诗思引向为春水提供源源活水的溪流。从过片首句至“那回曾到”是第三层，写溪流中的春水。“和云”句，引人诗情远游，并将溪流拟人化;“洗花香不了”，侧面写溪边繁花开放，落花使溪流变成了香溪。循溪而行，自然一路美景。“新渌”二句，化自隋炀帝《野望》诗和秦观《满庭芳》词的“流水绕孤村”，但比较隐秘，且脱去原诗原词寒秋般的感伤、低沉气息，而保留了温暖和明丽，这正是“新渌”即春水所带来的。最后，又由第三层的追忆，自然地以情带景，关合主题。“茂林觞咏”用的是王羲之《兰亭集序》典故，末二句用的是刘、阮入天台山遇仙典故，总之都是极优美、诱人的所在，而两则故事的精神则全在春水——流觞之溪与桃源之溪，从而把词作提升到高境。就连高士的雅集、美丽的爱情都离不开春水，则春水之意蕴不可谓不高远了。这里运用的，同样是以实比虚的手法，美丽的故事和传说，赋予春水以无穷的意蕴和魅力。这首词，看似平淡，其实奇崛，虽无宏旨，但有深境，充分体现了张炎前期词清雅婉丽、深情绵邈的特色。我们从中不难看到秦观的柔情、周邦彦的铺陈、姜夔的清空、吴文英的妍雅。

张炎今存词302首，绝大多数都作于后期，名篇佳作也多诞生于后期。兹再按上文的细分，对张炎后期三阶段的词体创作，各取一两例进行论析。1276年，是张炎词体创作风格转变的分水岭。同样是写春天，下面这首《高阳台·西湖春感》，在题旨、意境和风格上，都与《南浦·春水》完全不同。词云：

接叶巢莺，平波卷絮，断桥斜日归船。能几番游?看花又是明年。东风且伴蔷薇住，到蔷薇、春已堪怜。更凄然，万绿西泠，一抹荒烟。当年燕子知何处?但苔深韦曲，草暗斜川。见说新愁，如今也到鸥边。无心再续笙歌梦，掩重门、浅醉闲眠。莫开帘，怕见飞花，怕听啼鹃。

此词乃宋亡后重游西湖时所作。因为兼具家破人亡之痛，故张炎的亡国之恨，远比一般人深刻沉痛。开篇“接叶”三句，直叙眼前景物;暮春时节，莺藏絮卷，傍晚时分，斜照铺水，词人舟游断桥归来。接着“能几番”二句，伤春之情陡生，感盛时之不再，美好之不常，含有无限欷歔。再接着“东风”二句，言春去大半，只有蔷薇孤芳尚在，葬春的丧钟似乎已经敲响。此二句一顺一逆，一纵一收，令人惊悸。结拍“更凄然”三句，递进一层，言浩瀚西湖，于乱后已无一点春色，将亡国破家的深悲巨痛托出。张炎《词源》卷下论作法，认为“最是过片不可断了曲意，须要承上接下”。此阕过片，可为例证。上片既写于“斜日归船”环望“万绿西泠”，则自会有燕子飞入视野，承上;见燕子想起刘禹锡的《乌衣巷》诗，于是油然而生吊古伤今之情。这就使上下片一气贯通，词情更为深沉，词意更为畅通。“韦曲”地处长安南，唐时望族韦氏世居于此。杜甫《赠韦七赞善诗》引时谚云：“城南韦、杜，去天五尺。”“斜川”，湖名，地处江西星子、都昌二县之间，陶渊明游赏之地，陶作《游斜川》诗云“且极今朝乐，明日非所求”。“韦曲”、“斜川”在这里分别被借作当年的繁华、游赏之地。“苔深”、“草暗”，繁华已烟消云散，剩有青苔登阶、荒草覆地。虽明言长安，实暗指临安。一想到国破家亡的惨剧，自然悲愁攻心;历史上的盛衰总太隔膜，如今降临到自己身上，才感觉分外锋利，有犁肤之痛。这悲愁浓烈而弥漫，无可逃脱，令人窒息。可作者不直接说，而是借用辛弃疾《菩萨蛮》词句“拍手笑沙鸥，一身都是愁”，说连鸥鸟也感到愁恨了。词人感物，无穷深广。尤其是从一个公子王孙、风流雅士一落而为流浪汉时，这种悲痛更是常人不能想象的。下文“无心再续笙歌梦”二句，便是这种心境的反应。“笙歌”，富贵安闲之娱乐;“梦”，风流已为陈迹;“无心再续”，梦也难堪。悲愁深重如此，人何以堪?“掩重门、浅醉闲眠”，销愁唯有“醉”、“眠”而已。末尾“莫开帘”三句，更入一层，言就连飞花啼鹃也不忍再听、不愿再见。通篇词意悲怨，令人呜咽欲绝，所谓“亡国之音哀以思”也。至于情景的虚实结合，结构上的振起与绾合，可以看到梦窗的痕迹;而格调上的柔软、蕴藉又有清真、白石的影响在内。

张炎后期的许多词作，都是将身世之感和亡国之音熔铸一体。如其咏物名篇《解连环·孤雁》即是又一例。词云：

楚江空晚。怅离群万里，恍然惊散。自顾影、欲下寒塘，正沙净草枯，水平天远。写不成书，只寄得、相思一点。料因循误了，残毡拥雪，故人心眼。谁怜旅愁荏苒?漫长门夜悄，锦筝弹怨。想伴侣、犹宿芦花，也曾念春前，去程应转。暮雨相呼，怕蓦地、玉关重见。未羞他、双燕归来，画帘半卷。

本篇是《山中白云词》中咏物词的代表作，它比《南浦·春水》更为杰出。据孔齐《至正直记》，“张叔夏孤雁词，有云‘写不成书，只寄得、相思一点’，人皆称之曰‘张孤雁’”。孤雁，失群无助之雁也，咏雁即是喻己，是用侧笔抒怀，写自己深沉广大的旅愁。常国武先生于此写道：“全词处处写失群的孤雁，而处处又以孤雁失群隐喻自己羁旅漂泊的生涯;处处写孤雁之思群，实际上是处处在隐喻自己的思念故人。是人是雁，亦雁亦人，两者浑然一体。且于苍凉悲壮的风格中，弥见思曲情深之妙。”^①全词构思精巧，体认细致，深沉婉转，既能穷形尽相，又能寄意深微，而推敲锻炼之功亦非仅于“写不成字，只寄得、相思一点”二句，紧接着的“料因循”三句，“皆遣声赴节，好句如仙”^②，而“沙净草枯，水平天远”亦属奇对^③。至于风格，谭献《谭评词辨》云：“‘想伴侣’二句，清空如话。‘暮雨’二句，若浪花之圆蹴，颇近自然。”而“长门夜悄，锦筝弹怨”二句，上用唐人杜牧《咏雁》诗“长门灯暗数声来”，下用钱起《孤雁》诗“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来”，“暮雨”二句之用崔涂《孤雁》诗“暮雨相呼疾，寒塘欲下迟”，自与清真、梦窗一脉相袭。

当然，词家的风格也会随着处境的改变而改变。张炎北上大都之行，对其词风的转变有很大的影响。在客观上，他生平第一次有机会目睹满目疮痍的北方，体验广大人民的痛苦，认识到雄伟壮丽的山河因战乱而破败不堪的现实;于是，有意无意地，他的作品中有了感慨、愤激，格律—风雅词派一贯轻贱的辛派豪放词风，也随之渗透进来。如《高阳台》(古木迷鸦)、《凄凉犯·北游道中寄怀》、《声声慢·都下与沈尧道同赋》、《湘月》(行行且止)等阕，都是此期比较优秀的作品，而《壶中天·夜渡古黄河，与沈尧道、曾子敬同赋》则是其中最杰出的作品。词云：

扬舲万里，笑当年底事，中分南北?须信平生无梦到，却向而今游历。老柳官河，斜阳古道，风定波犹直。野人惊问，泛槎何处狂客?迎面落叶萧萧，水流沙共远，都无行迹。衰草凄迷秋更绿，惟有闲鸥独立。浪挟天浮，山邀云去，银浦横空碧。扣舷歌断，海蟾飞上孤白。

沈尧道，名钦，汴人。曾子敬，疑即曾遇，号心传，华亭人，工书画，后入仕于元，任湖州安吉县丞。二人皆与张炎同时被征北上写经。《壶中天》即《念奴娇》，几乎每句皆仄声收脚，音节拗怒，宜于表现豪放的思想感情;张炎此阕，选用短促的入声韵，声情更显郁勃激壮，读之使人慷慨。俞陛云《唐五代两宋词选释》评价此词说：“此为集中杰作，豪气四溢，可与放翁、稼轩争席。”开拍三句，由夜渡黄河想起如今天下归一，当年的对峙和偏安，终究只是徒劳，作为亡国破家之臣，唯有辛酸一笑。这里暗用张孝祥《念奴娇》(洞庭青草)“追想当年事，殆天数，非人力”句意。“须信”二句，一言新朝征召必须北上，二言国破家亡未曾预料，做梦都不曾想到的事而今却成为现实，感慨之沉痛可知。题曰“夜渡”，实自傍晚写起。“老柳”三句，即渡河前所见黄河夕照图，有雄浑壮阔之美。“野人”二句，则写当地居民对“南人”夜晚渡河北上的惊奇。于此亦写出征召命下，词人们的仓迫栖惶和旅途的艰辛。“狂”字非言潇洒豪迈，乃“野人”以为夜晚渡河之举为狂也;不过，在客观上，有豪情在焉。下片则具体描写河上所见北国风光。“迎面”三句，极写黄河两岸的萧条旷远。“衰草”二句，上言四望凄迷，尚有衰草犹绿;下言举世茫然，剩有沙鸥自闲。可知此二句义兼比兴，既是写景，亦微寓胸臆。俞陛云《唐五代两宋词选释》亦谓此二句“兼以书感，名句足敌白石”，又称下句有“匹夫志不可夺”之意。受潜伏的志气激发，词人的心胸变得昂扬起来，于是有了“浪浮”三句。而这个情感变化，也是和时间的迁移、渡河的进程，同步进行的;事实上，正是月下壮美的黄河夜景激发出了词人的豪情。近前是白浪滔天，远岸则白云绕山，极目远望，河水杳渺，如银河横亘碧空。至此，词人激动的心情达到高潮。结拍二句，显系亦由张孝祥《念奴娇》(洞庭青草)结拍“扣弦独啸，不知今夕何夕”而来，但与张词的放旷相比，显得孤寂苍凉。于湖独啸在“素月分辉，明河共影，表里俱澄澈”之境，而以“独啸”为万象之主;玉田则放怀“海蟾飞上孤白”之境，而终至“歌断”。激昂慷慨之时，悲从中来，遂使“歌断”;歌既断而悲益甚，则所见无非悲凉。“孤白”，白茫茫一片孤寂;“飞上”，迅捷也，暗言心痛神伤之际，竟未留意月已高升。

1291年南归之后，张炎的词风又发生了不小的变化。“由于他脱离了北国风光，重新回到改朝换代后的江南，不可能再作气势雄浑、昂思奔放的豪壮词。加之元朝统治已逐步巩固，南宋灭亡已早成定局，词人对新王朝的不合作态度，只能通过家国兴亡与身世飘零之感来表现。……这又进一步深化了他的情感和词境。”^①这里选录两首分别作于1292年和1298年的词作，加以说明。先看较早的《甘州》(即《八声甘州》)一阕：

记玉关、踏雪事清游，寒气脆貂裘。傍枯林古道，长河饮马，此意悠悠。短梦依然江表，老泪洒西州。一字无题处，落叶都愁。载取白云归去，问谁留楚佩，弄影中洲?折芦花赠远，零落一身秋。向寻常野桥流水，待招来、不是旧沙鸥。空怀感，有斜阳处，却怕登楼。

原调下有小序云：“辛卯岁，沈尧道同余北归，各处杭、越。逾岁，尧道来问寂寞，语笑数日，又复别去。赋此曲，并寄赵学舟。”赵学舟，字与仁，亦曾参与写经。“辛卯”为至元二十八年即1291年，“逾岁”则1292年矣。此词写于南归以后，内容是怀念北游生活及感怀，故系于后期创作的第三阶段。不过，因为创作时间距北游不远，所以上片的写景还保留了一些清雄慷慨色彩。《八声甘州》有边塞词的格调，悲壮苍凉，拿它来写家国之痛和身世之感，非常适合。短暂的北游，张炎未有任何收获，南归后他漂泊于浙北、苏南一带。此词便是张炎在北游归来更加落魄失意的心情下写的，此时张炎四十四岁。上片起拍五句，由“忆”字领起，追忆昔日与沈尧道诸友人在北地交游时的情景。“玉关”，泛指北方。作者仅用“踏雪清游”、“寒气脆貂裘，傍枯林古道，长河饮马”数语，清雄阔大，描绘出了与江南截然不同的北方的地域风光和生活特点。不仅意兴豪迈，而且可以入画。一个“脆”字，即显出炼字之精，音感、质感呼之欲出。可惜这一次短促的北游只像一场来不及把握的短梦，猛然醒来，发现自己依旧身在江南，面对故国残破的山河，只有空洒老泪了。“短梦”二句折入现在，一句点醒。“西州”，古城名，在今南京西。据《晋书·谢安传》，羊昙受到谢安的推重，谢安扶病回都时曾从西州城门而入;安死后，羊昙怕触景伤怀，就避而不走西州路。有一次，羊昙大醉，不觉行至西州门，发觉后大哭而去。此处借“西州”指杭州。张炎先世虽为陕西人，但自六世祖张俊以来，便世居杭州，所以他流泪怀念的家乡应该是杭州。此言自己年岁已晚，见故国而生悲慨，不禁落泪。国恨家仇集于一身，悲愁无边无际，无法挣脱。“一字”二句，翻用红叶题诗典故，言在这深悲巨痛面前，语言显得多么苍白无力，你只能承受和感觉，甚至每一片落叶都是凄惨的化身。足见遗民失国，北去南来，俱无佳致。下片表明自己选择山中白云的生活方式，可是仍忍不住眷念故旧。换头改出以疏宕之笔。“载取”一句，结合小序，写友人来访，给孤寂的生活带来一些慰藉和温暖，但仅数日之欢，友人又要回去，回到白云深处像我一样去过他的隐居生活。“问谁”二句，化用屈原《九歌》捐袂、遗佩的典故，写与友人依依惜别、萦怀无已的情谊，乃故作摇曳，以疏间密。“折芦”二句，上句借前人“折梅寄远”典故，寄托留别之意;下句就所折芦花，借喻自己零落如秋荻的身世和心境。“向寻常”三句，喻知己难得，言友人既去，平常虽亦能找到二三朋友，但毕竟不是故交。反衬一笔，愈见故交情深。收拍“空怀感”三句，点明感慨，言孤愁之极，只能靠登楼远望来排遣，可是登楼所见，“斜阳正在，烟柳断肠处”(辛弃疾《摸鱼儿》)，不登也罢，只能空怀感念而已，真是沮丧到了极点。这里，故人的飘散，自身的孤零，山河的易主，汇合成古今兴亡的沧桑，而这一切怀古伤今，充其量只落得一个“空”字罢了。“怕”字则更道尽一个读书人内里的怯弱，反衬出一个时代的创伤是何等的深刻沉痛。张炎常用“怕”字，除了词人工愁善感的心灵素质，自应还有引发这种“怕”的许多时代和社会因素。纵观全篇，由景到情，由壮及悲，由友情而及国愁家恨，文字极为警策，一股清刚悲怆之气回荡其间，即使全篇有旋折流走之妙，也将读者引入愈渐深沉窈窕的情境中去。此种结构，似有“梦窗家法”在焉。

如果说作于1292年的《甘州》尚余一缕清强之气，那么下面这首写于1298年的《月下笛》则更多凄苦之音了。词云：

万里孤云，清游渐远，故人何处?寒窗梦里，犹记经行旧时路。连昌约略无多柳，第一是、难听夜雨。谩惊回凄悄，相看烛影，拥衾谁语?张绪，归何暮!半零落，依依断桥鸥鹭。天涯倦旅，此时心事良苦。只愁重洒西州泪，问杜曲、人家在否?恐翠袖、正天寒，犹倚梅花那树。

词前有小序，曰：“孤游万竹山中，闲门落叶，愁思黯然，因动《黍离》之感。时寓甬东积翠山舍。”可知此词乃自述国破家亡之痛。开篇化用陶渊明《咏贫士》诗“万族各有托，孤云独无依”之句，以孤云自拟，言只身远游，思念故人。思念不得，遂生梦幻。“寒窗”以下四句，即写梦中行经故地。梦中最分明的则是故宫残柳、寒夜扰眠。唐时的连昌宫因元稹《连昌宫词》感叹它的荒凉残破而著名，词人因借指南宋旧时宫苑。“谩惊回”三句写梦后，谓醒来独对烛影，拥衾孤坐，无人共语。词人悲凉的心境，几达极限。如此抑郁之情，必得舒展，方能求得心灵的平衡。下片果然侧重抒发词人飘零的身世。换头以南齐张绪自比，感叹到迟暮之年仍不能回乡，呼应开篇的孤身远游。不幸的身世是词人伤心的根源，一旦触及，则感慨丛生。“半零落”以下，俱为倾诉的内容。词人思念西湖的鸥鹭，忧惧它们零落无多;暗喻故旧凋零，再会难期。断肠人在天涯，最是念家;只恐家破人亡之后，旧居已荡然无存。虽然再见也只是徒掬一抔伤心泪水，可词人无法不思念;家是他的泊宅，亲人、故交则是双桅。游思至此，自然又怀念起天各一方的故交知己，他们是词人最后的依赖。故词人便将感情定格于此，化用杜甫《佳人》诗句，为他们来一个特写：“正天寒，犹倚梅花那树。”词人称扬故人洁身自持，坚守气节，堪与梅花凌寒傲放的品格相辉映;笔法曲折而意蕴深厚，写出一代逸民心声。全词感情凄怆缠绵，音律和谐婉转，文辞雅丽蕴藉;在结构上，潜气内转，空际传神，既见法度井然，又极流畅之致。这样的作品，实兼有白石、梦窗二家之长，而无二家之短。

类似的内容和感情在张炎后期词作中经常出现，《思佳客·题周草窗〈武林旧事〉》是一首感情浓烈、表达酣畅的佳作。拙见以为，它比按数据统计而进入“宋词名篇三百首”的两首《清平乐》(“采芳人杳”、“候蛩凄断”)，还要动人，还要有力量。词云：

梦里瞢腾说梦华，莺莺燕燕已天涯。蕉中覆处应无鹿，汉上从来不见花。今古事，古今嗟，西湖流水响琵琶。铜驼烟雨栖芳草，休向江南问故家!

周密《武林旧事》记南宋都城临安的掌故旧闻，其中也寄托了作者的黍离之痛和故国之思。张炎阅后感慨万千，故作此词，给予极高的评价。读之觉有凄厉之声，喷薄而出。刘乃昌先生评曰：“小词尺幅千里，含纳古今，哲思深邃，哀婉沉痛，足为一代兴亡作一收拢和归结。”^①

从上面的举例和分析不难看出，张炎词体创作的风格是多方面的。翻阅《山中白云词》，诚如刘熙载《艺概》卷四所言，“大段瓣香白石，亦未尝不转益多师”。除继承、吸收本派历代词家的技巧和经验外，张炎在后期还向豪放词家学习，取精用宏。所以，读者不但经常在张炎词中看到柳永、贺铸、周邦彦、史达祖、吴文英特别是周、吴二家的痕迹，也能感受到苏轼、辛弃疾等人的气派。

事实上，与他差不多同期的周密、王沂孙等人，也都是转益多师的典范。比如“周密词往往逼肖周邦彦”，如《玉京秋》(烟水阔);“也有不少借鉴姜、吴两家的痕迹。例如《三犯渡江云》(冰溪空岁晚)、《曲游春》(禁苑东风外)、《长亭怨慢》(记千竹万荷深处)之类，显然刻意模拟姜夔”，“又如《齐天乐》(宫桅融暖晨妆懒)、《夜合花·茉莉》、《朝中措》(茉莉拟梦窗)之类，颇得吴文英之风神”;“至于他后期的词，则大体是沿着姜夔的风格，兼与王沂孙、张炎等人互为影响，而趋于清疏、凄咽”。王沂孙作词，虽主要效法姜夔，但也“有借鉴柳永、周邦彦者，如《一萼红·红梅》、《一萼红·初春怀旧》、《三姝媚·次周公谨故京送别韵》、《金盏子》(雨叶吟蝉)以及《琐窗寒》(出谷莺迟)、《应天长》(疏帘蝶粉)之类。有效法吴文英之遣词造句者，如《天香·龙涎香》上片、《露华·碧桃》之类。……此外，他也与同时代的周密特别是张炎互为影响，因而他们词作的风格也比较接近”。^①宋末元初浙江词坛格律—风雅派名家中，只有陈允平拟周而不化，成就也不高。

由此可见，宋元之际的浙江词坛，格律—风雅词派各家在创作手法和艺术风格上都有较强的互补、融合的倾向或要求。这不是偶然的词学现象，它是格律—风雅词派在形式和技艺上精益求精之后的结果。事实上，早在吴文英那里，已将词艺发挥、运用到极致，梦窗词就是词艺的集大成。正因为将各种词艺发挥到极致，梦窗词才未能像清真词那样圆融，也未能像白石词那样清雅，而是具有多种极端的病态之美，诸如张炎特别提出的“质实”，又如浓烈的梦幻境界、眩目的语言色彩、意识流结构方式等。若用今天的文学眼光来看，梦窗无疑是热衷于艺术实验的“现代派”。

梦窗之后，极貌追新的实验作风便回落下来。此后的词家大多是在前辈的哺育、引导下，学习、借鉴已有的经验和技艺，以效法一家为主而兼采别调，周密、王沂孙、张炎莫不如此。即使是崇拜清真的陈允平，也还有不少令词的风格比较接近五代北宋，比如《思佳客》五首就明确标明是“用晏小山韵”，而《百字令·断桥残雪》则学姜夔，《婆罗门引》(两峰插云)则学吴文英，《酹江月·赋水仙》则受张炎影响。所以，总体看，以张炎为代表的宋末元初两浙格律—风雅词派，在词艺上已进入融合、趋同的发展阶段，他们在创作上表现出共同的旨趣和特色，诸如以家国身世之恨为主要表现内容、优雅迂曲的表现形式、富艳精工的修辞技巧、感伤悲凉的词风等。这些旨趣和特征沉积下来，便对后来浙江词学的发展，特别是清代浙派的兴盛，起到了至关重要的作用。鉴于此，本章将此期界定为“沉积期”。

最后，需要补充说明的是，张炎还是宋元之际最重要的一位词学理论家，其所著《词源》二卷，完全可以看成是两宋格律—风雅词派的艺术总结。《词源》的宗旨和主要观点是什么?归纳起来，就是三点，曰“旨趣高远”、“雅正”和“清空”。前两条相近，可以合一;“清空”则是一种境界，真正达到并不容易。因此，格律—风雅词派的理论核心，实际上正是雅正;讲求词律也好，谋篇布局也好，推敲锻炼也好，目的只有一个，即要使歌词变得醇雅、高贵起来。由张炎逆推，直到张先，格律—风雅词派的共同特征正在于“雅正”二字。遥想北宋前期，张先之所以得到士大夫阶层的认可，主要原因就在于他“韵高”即雅正罢了。

由此我们似乎可以悟出一个道理，凡事要想有最充分的发展，成就稳固的基业，最保险的做法便是承认、接受既有的法则和经验，在体制许可的范围内作各种尝试，精益求精，融会贯通，从而达到目的。从宋代格律—风雅词派在浙江一省的发展、壮大过程，似乎可以发现两浙文化传统中不少值得人们重视和借鉴的经验。

③杨海明《唐宋词史》,天津古籍出版社1998年版,第621页。
④张炎的8首名篇依次是:《高阳台》(接叶巢莺)、《解连环》(楚江空晚)、《八声甘州》(记玉关踏雪事清游)、《南浦》(波暖绿粼粼)、《月下笛》(万里孤云)、《清平乐》(采芳人杳)、《壶中天》(扬舲万里)、《清平乐》(候蛩凄断)。
①陆侃如、冯沅君《中国诗史》下册,人民文学出版社1983年版,第713页。
②《词话丛编》第一册,第301-302页。
③《钦定四库全书总目》卷一百九十九《山中白云词》提要。
①孙望、常国武主编《两宋文学史》下册,人民文学出版社1996年版,第364页。
②邓廷桢《双砚斋词话》,唐圭璋《词话丛编》,第2532页。
③陆辅之《词旨》卷上。
①陶尔夫、刘敬圻著《南宋词史》,黑龙江人民出版社1994年版,第468页。
①刘乃昌选注《宋词三百首新编》,岳麓书社2000年版,第408页。
①孙望、常国武主编《宋代文学史》下册,人民文学出版社1996年版,第338、354-355页。