《蔡松年·鹧鸪天》原文赏析

《蔡松年·鹧鸪天》原文赏析

秀樾横塘十里香，水花晚色静年芳。胭脂雪瘦熏沉水，翡翠槃高走夜光。山黛远，月波长。

暮云秋影蘸潇湘。醉魂应逐凌波梦，分付西风此夜凉。

金代诗文，包括词，一般说来是承接北宋余绪发展的。就诗词而言，则所受苏、黄的影响尤巨。蔡松年的词，风格即接近苏轼豪放中超旷简远的一面，主要抒写“萧闲”淡泊的襟怀。这首《鹧鸪天》词，却采用词的传统题材，表现男女离别相思之情，艺术上又符合“清切婉丽” 的所谓“正宗”格调。

《鹧鸪天》在词中属于中调，因之要讲求“婉约”，以少量字句包含丰富内容，深隐曲折，含蓄蕴藉，一唱三叹，耐人寻味。蔡松年这首《鹧鸪天》词，即是如此。全词只九句，上阕四句，下阕五句，实则下阕换头不过是把一句七言，拆成两句三言。

上阕描写一个为相思所苦的孤独女子，但只向读者提供她住处的内外环境，以景写人，以景寓情。“秀樾横塘十里香，水花晚色静年芳”，对室外环境、地点、季节同时都作了交代。女子住处在嘉树成荫的“十里”“横塘”，她临水而居。“横塘”中大片清荷，虽然行将凋萎，但还是呈现着秀色，飘散着幽香。已然是夏末秋初了，“秀樾”“水花”装点着“十里” “横塘”，为这里平静流逝的时光，增添了诗情画意的美。在读者看来，居住在这里，理应是心旷神怡、十分惬意的;居住在这里的女子，也理应是美的。接着，“胭脂雪瘦熏沉水，翡翠槃高走夜光”，写室内环境，兼示室主的身分地位，生活状况。炉耀金色，香散轻烟，银烛高烧，明珠夜照，香料属名贵的 “沉水”，烛槃有“翡翠”的装饰，可以想见居室陈设的豪华，室主生活的优裕。然而，“胭脂雪瘦”，这居室里的女子，她轻匀胭脂的白晰面庞，却是那么枯槁憔悴。她自“熏沉水”，思绕炉烟，岂不使人想到一句唐诗“斜倚熏笼坐到明”?而“翡翠槃高走夜光”，通宵燃烛，目未交睫，不又使人想到另一句唐诗“孤灯挑尽未成眠”?这孤独的身和孤寂的心，与清幽秀丽的室外环境和雍容华贵的室内环境极不协调。这极不协调的巨大落差，就把女子深为相思所苦的愁心病态和盘托出了。

上阕以景写人，以景寓情，下阕则以梦写人，以梦寓情。下阕写的也是景，却是梦中之景。“山黛远，月波长。暮云秋影蘸潇湘”，女子在梦中跨越关山，远赴潇湘，追寻那别去的情侣。“山黛远，月波长”，可看作实写，月光流泻，远山横黛，朦胧中透出几分神秘意味，确是梦境;又可看作虚写，“山黛远”喻眉，“月波长”喻目，举眉目以代指女子，而眉之浅晕，目之流盼，复使人如见女子倾国倾城之貌。至于“暮云秋影蘸潇湘”，则妙在一个“蘸”字，表明摄取此景是俯视角度。原来女子在梦中凌空飞度，见“暮云秋影”下映“潇湘”水中，这也确是梦境。在梦境中，女子眼前展现出霓虹般的色彩，似乎与意中人即将旧欢新续：“醉魂应逐凌波梦，分付西风此夜凉。”“凌波”，借用曹植《洛神赋》辞语，形容女子奔驰之状，照应上句的“潇湘”。“醉魂应逐凌波梦” 全句，从晏几道词“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”变化而来。身子拘束于“横塘”住处，“醉魂”却自由自在地飞临于“潇湘”水际。“分付西风此夜凉”，远承“水花晚色”，近承“暮云秋影”，点明时令，更主要的是表现心态，写出女子对于重会所欢的一种迫不及待的企求和满怀希望的盼想。“天阶夜色凉如水”，不啻是人间的牛郎织女就要相聚了。果然相聚了吗?须知这是梦境啊。

蔡松年这首词，题材、内容、语言、风格都没有越出《花间》、《尊前》以来的旧有传统，但它在艺术手法上却很讲究，全词没有正面写相思，而字里行间把相思表现得镂心刻骨，且又摆脱一般离情别绪的凄凉哀怨，以飘逸、清丽之笔调，呈健朗、明快之风采。