昭君辞应诏
敛眉光禄塞，还望夫人城。
片片红颜落，双双泪眼生。
冰河牵马渡，雪路抱鞍行。
胡风入骨冷，夜月照心明。
方调琴上曲，变作胡笳声。
《昭君辞》，乐府曲调名。应诏，奉皇帝的命令而作。题目的意思是：奉皇帝的命令创作的《昭君辞》。昭君，王昭君，也即王嫱，西汉元帝时的宫女。公元前33年，匈奴呼韩邪单于来汉要求和亲，昭君自请嫁给呼韩邪，促进了汉匈之间的团结和友好。诗人庾信通过本篇对昭君出塞情景的描写，寄寓了自己的故国之思和流落异乡的痛苦心情。诗人的主体情感同昭君出塞的客体形象，紧紧地结合在一起;前者为后者灌注了生命，后者形象地表现了前者，二者互相渗透，交融，形成为意象和意境。
“敛眉光禄塞，还望夫人城。”光禄塞，汉时徐光禄所建的边塞，因以为名，在今内蒙古自治区境内，这是当时北方最边远的关塞;夫人城，汉代范夫人继其亡夫率众保卫下来的北方边城，故称范夫人城，在今河北省境内。光禄塞、夫人城，是昭君出塞，离开国界时最后所经过的两个边地，作者把它们排列在一起，表现昭君远离国门之前依恋顾盼，难舍难分的爱国感情。只写了昭君两个动作，一个是“敛眉”，就是收紧眉角，皱眉头;一个是“还望”，就是回头看望。她来到了光禄塞，从这里出塞就是匈奴住地了，她的心紧束了起来，眉头也随着收紧了，出塞离乡，感情上毕竟是痛苦的，所以不自觉地敛起了眉;出塞时依依情深，还要回头望望自已的故国，但长安城已经十分遥远，别的地方也不是肉眼所能看得见了，因此就只能回望回望塞内就近的边城了。这又是多么沉重的心情啊!
“片片红颜落，双双泪眼生。”昭君与自己的故国故土故人永诀，只身投奔异国异乡异域，前途未卜，命运难测。由于心情悲痛，青春的红晕一片片地从两颊掉落，辛酸的泪水一行行地从双眼流出。前四句诗， “敛眉”， “还望”， “红颜落”， “泪眼生”，都是抒写昭君出塞时的悲伤和忧怨。
“冰河牵马渡，雪路抱鞍行。”昭君在悲伤和忧怨中出塞之后，穿越冰河、雪路，跋涉前行。天气寒冷，道路艰难，环境的险恶，更增加了内心的凄苦。河上被冰冻结了，冰滑难行，连马都踌躇不前，只好由人牵着它过河;道路被积雪覆盖，不见高低，马行倾侧，上下颠簸，人在马背上坐不稳，随时可能掉落下来，所以只能紧抱马鞍前行。总之，冰河难渡，雪路难行，天冷地寒，前途不测。外界环境的艰险和严酷，就在“牵马”、 “抱鞍”中作出了艺术概括。
“胡风入骨冷，夜月照心明。”如果说前二句着重在写外界环境的话，那末此二句就直接写到主体人物王昭君的身心上来了。 “胡风”、 “夜月”还只是客体，一“入”一“照”则是客体向主体所作的投射与影响，然后就产生了“骨冷”、 “心明”这样一种主体感受效应。如果说前二句写冰、雪之寒，还是一种静态描写的话，那末这里写“胡风”之冷入骨髓， “夜月”之照人心明，则又变换成动态描写了。这一变换， “胡风”、 “夜月”被拟人化地灌注了人的“生命”与性灵，带着人的主体情感来同真正的主体人“骨”与人“心”发生撞击和交融，经过人的感受和消化，熔铸成一“冷”一“明”这样一个矛盾而又统一的晶莹澄澈的艺术境界，也即所谓意境，把主观之情与客观之景水乳交融地统一在一起了。从而也统摄了全诗，把全诗的主题和盘托出。前六句诗写“敛眉”， “还望”， “红颜落”，“泪眼生”，渡“冰河”，行“雪路”，用意都在说明出塞的艰难、心情的痛苦，还是“昭君怨”的传统主题，强调、突出的就只是一个“怨”字，这里用第七句诗“胡风入骨冷”把它作了总结和收束，而用第八句诗“夜月照心明”翻出了全新的意思：昭君出塞，作为个人来说，离乡背井，远别亲人，当然是痛苦的，写她个人的幽怨，也是可以的，因为她个人的遭遇反映着民族的苦难，从中也体现着民族的和爱国的感情;但仅仅写此，还是不够的，昭君出塞“和亲”，还有交流民族文化，促进民族之间的团结和友好的任务。昭君出塞，不仅作为新嫁娘去同匈奴的王爷成婚，同时还是朝廷的使者，因此还要顾全民族、国家的大义，而不能一味为个人忧怨悲伤。在茫茫的风雪之夜，就是那皎洁的明月照亮了她的心，使她知道该怎么做，不该怎么一做。范夫人继承她牺牲了的丈夫，率众保卫了边城，昭君“还望”这个“夫人城”的时候，难道不也想有所作为吗?她原是自请出嫁的，去匈奴以后怎么办呢?经历了一段痛苦的思索之后，她心底定然有了一些打算，而现在，光灿灿的一轮圆月忽然触发了她的心，把她的心照得明明亮亮，使她得到了慰藉和力量，希望也萌生起来了，因此不再一唯地苦恼了。 “夜月照心明”一句，把全诗的情调由一个“怨”字，转向了一个“明”字;正因为这样，对紧接而来的末尾二句诗，也必须作新的解说。
“方调琴上曲，变作胡笳声。”传统的解释总是离不开“昭君怨”的那个“怨”字，说她出塞后，因为心情悲哀，才拨琴弦，弹出了曲调，就好象从胡笳上吹奏出来的声音那样凄凉。按，胡笳是我国古代少数民族的一种管乐器，类似笛子，其声悲壮，《乐府诗集》引《蔡琰别传》，叙述文姬“登胡殿，感笳之音，作诗言志”，其中有这样的诗句： “胡笳动兮悲马鸣，孤雁归兮声嘤嘤”，那就是很悲壮的。所以不能一谈到笳声，就强调它凄凉的一面，而忽略它悲壮的一面。而且按传统的解释，昭君调琴，一点主动性都没有，好象她并不自觉，只要一弹琴，那琴曲总是被变奏而成胡笳之声，那声音又不用说就是“凄凉”的。不对了，如果这样解释，不但意思与前七句重复而使此二句成为多余，且又使第八句“夜月照心明”没有下文和着落而成为一个孤句!这二句诗，分明是承接和交代“夜月照心明”的情感内容的：昭君心明眼亮，知道怎么做了，那就是说，她到了胡地，就要接受胡人的文化和风俗，迅速改变自己的生活习惯，即便向匈奴传播汉民族的文化思想，也得同匈奴的民族特点和民族习惯结合起来。“方调琴上曲，变作胡笳声”，以一当十、以少概多，说明昭君主动(而不是被动)地改变自己的文化生活习惯及其爱好，而同匈奴人民打成一片，她是自觉地改变自己的琴曲，取胡乐，奏胡音，以抒己悲壮之情。如果参阅当代剧作家曹禺创作的剧本《王昭君》，对此二句诗的解说也就可以从那个“怨”字中解脱出来，从而看到它更积极的含义了。
诗歌通过情与景的相互交融，相互作用，层层蓄势，不断升华，发展到“胡风入骨冷，夜月照心明”，达到全诗的高峰。老学者林庚先生十分精辟地指出： “这一步紧似一步地飞跃到全诗的高峰，犹如跳高的好手在飞跃横竿的一刹那之前要有一段助跑，助跑是必要的，但还只是过程，决定性的乃是令人凝神屏息的飞跃横竿的一刹那。”他说： “这境界的飞跃，才达到了那全部思想感情的真正高度，没有这个高度，助跑就没有多少人爱看……”这就是说，诗人庾信不仅善于炼句，同样也善于谋篇。
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