《题湘阴女郎画竹三首》题画诗赏析

金农

粧阁流风洗黛痕^①，管夫人法卷中存^②。

生来不画红花树，怕见倡桃笑倚门^③。

竹枝新长楚江头，便有烟昏细雨愁。

若说无心心最苦，斑斑湘女暮啼秋^④。

物外婵娟用意深^⑤，此君写照在虚襟^⑥。

散传南国知增价，岂止吴儿一铤金^⑦。

【注释】

①粧阁：闺阁女子。黛痕：黛绿的痕迹。李洞《题尼大德院》：“台上灯红莲叶密，眉间毫白黛痕销。”这儿指浓艳的脂粉之气。②管夫人：指元代画家赵孟頫夫人管道昇(1262—1319)，翰墨词章，不学而能。善画墨竹梅兰，晴竹新篁，亭亭如生。③倡桃笑倚门：指桃花妖艳，犹如娼妓倚门卖笑。元·王实甫《西厢记》三本一折：“你看人似桃李春风墙外枝，卖俏倚门儿。”④湘女啼秋：指帝尧女娥皇、女英泪洒湘竹一典。⑤物外：超脱于世事之外。婵娟：形态美好。⑥虚襟：虚心。⑦铤(ding)：金铤。

【评说】

本诗选自金农《冬心先生集》卷三。

这三首《题湘阴女郎画竹》分别从被题者的风格、立意、价值三方面作出了评价和赞颂，同时又表现了冬心先生自己的画学主张。湘阴女郎虽身处闺阁，游历较少，然而她却是出手不凡，高风雅韵，一洗铅华粉黛，全用水墨。管夫人画墨竹之法在画卷中体现出清神幽思，在女郎的画竹中，尚得以保存，实属不易，而又恰在情理之中。因为她生来作画就不喜欢画红花绿树，更怕见到妖李倡桃倚门市的情景。言为心声，画如其人，能写这般风格作品的女子，必定是人品高尚，操节凛然，犹如画中直节凌云的劲竹。

于是，第二首题诗就着力描写画面。一竿新竹，挺立于荆楚江滨，在昏暗的烟雾细雨笼罩之下，便有一种莫名的愁绪油然而生。这种感受并非“为赋新词强作愁”，而是此情此境中自然产生的，完全属于“无心”，而正是“无心”才是感情的真实流露。翠竹上的斑斑点点，不就是娥皇、女英洒下的泪痕吗?其中或许还饱含着湘阴女子的无限情思。

有了前两首诗的描述，诗人便由此生发，指出画作中的内涵和价值。湘阴女郎专画超然于世外的虚竹，并着力表现其优美的姿态，是有自己独特深意的。《庄子·人间世》讲：“唯道集虚。虚者，心斋也。”画中写照“此君”，其实正在于她的“虚襟”之中。她的这一艺术价值，在吴地，识者尚少，而一旦散传到南国以后，便大为增值，就非吴儿一铤金所能比也。通过这一对比，冬心不仅对湘阴女郎的画，更对其人品作出了极高的评价。