李唐
云里烟村雨里滩，看之容易作之难。
早知不入时人眼，多买胭脂画牡丹。
李唐(约1050—1130)，宋代画家。字晞古，河阳三城(今河南孟县)人。徽宗朝入画院，汴京陷落，他辗转来南方，重入画院。他擅长画山水，兼工人物，努力创新，画水打破鱼鳞纹的程式，变“小斧劈皴”为沈健有力的“大斧劈皴”，对后代影响很大。他的风格多样，画《长夏江寺图》，宋高宗在图上题跋云“李唐可比李思训”;画人物“绝类伯时”(周密《云烟过眼录》语)。作《晋文公复国图》、 《伯夷叔齐采薇图》、 《风雨归舟》、 《牧牛图》等，以表现自己的爱国主义思想、关心时政和人民疾苦的情怀。因为他是画院画家，曾被人忽视过，周密《云烟过眼录》说： “寻常以李唐为院画史而忽之，乃知名下无虚士如此。”实在是一句公道话。
李唐在北宋复亡后，过江南来，流落在临安街头，以卖画为生。因为不满时人崇尚艳丽的花鸟画风，写下这首不满现实的诗篇，被太尉邵宏渊发现，奏荐于宋高宗，终于重新录入画院。这首诗便是从自己擅长的水墨山水画落笔的， “云里烟村雨里滩”，是互见法句式，意谓云雨里的烟村，云雨里的水滩。李唐来江南后，常画这种“烟云楼台掩映间” (王逢跋李唐《长江雨霁图》诗句)的景色。这种自然美景，看看容易，要将它们画出来是很困难的。这句诗，没有深入的艺术实践，是体识不出的。宋钱端礼在《潇湘白云图》上的题语说： “雨山晴山，画者易状。唯晴欲雨，雨欲霁，宿雾晓烟已泮复合，景物昧昧时一出没于有无间，难状也。此非墨妙天下，意超物象者断不能致。”钱端礼的话，固然是称誉米元晖的绘画艺术，而其中的艺术三昧，与李唐的艺术体验却是一致的。
诗的后半首是牢骚话。 “早知不入时人眼”，既然水墨山水画不为当时人所重视和赏识，那么，还不如“多买胭脂画牡丹”，抛下自己心爱的山水画，趋奉时尚，专门画作牡丹花。水墨烟树，清雅萧散，表现村野意趣;牡丹花艳美富丽，象征富贵气象。这两种画科，代表了两类不同画家和观赏者的艺术追求和审美情趣，反映了高人雅士和世俗庸夫不同的深层心态和文化素养。李唐用违背自己志愿、一反常态的诗句，以反常合道的手法，反唇相讥，语含讽刺，表达出诗人不满现实的愤慨，诗句也透露出南宋初年牡丹花画风行一时的信息。
一读这首诗，很容易使人想起唐代李群玉的《长沙元门寺张璪员外壁画》诗。二诗在写法上有相似的地方，但它们有很大的区别。李群玉并不是画家，他不过借题发挥，通过对比张璪的山水画与时俗的花鸟画，表现自己不愿趋附世俗的情思。而李唐是位山水画家，有很深的艺术造诣，他的这首题咏绘画艺术的诗，包蕴着极深的创作甘苦和艺术体验，同时也反映出当日的世态人情，饱含着画家的愤世嫉俗的情思，开出后代画家题画诗的新风气。
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