五月天山雪，无花祗有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。
子夜吴歌
长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征?
李白坚决反对少数民族统治集团的侵扰，极力主张维护祖国的统一和安定，他热情讴歌保卫边疆的爱国将士英勇奋战的精神以及人民渴求安定、和平生活的美好愿望。这里选的《塞下曲》和《子夜吴歌》两诗，创造性地运用乐府诗题，分别抒写边塞军旅生活和思妇怀念征夫之情，合在一起看，让人更能体会到李白诗歌的进步意义。
《塞下曲》为唐人的乐府新辞，本出汉代的《出塞》、《入塞》曲(见《乐府诗集》卷九十二)。李白运用五言律诗的体式以超逸天然的语言写作本诗，不受格律的拘束，突破律诗艺术结构的常格，真是独辟蹊径、生面别开，充分显示了诗人的创造才能。
首句就题叙写，“天山”一下子被扣到题面上。诗的首联、颔联，四句一意，极写边塞苦寒，为下文描写战士的爱国主义精神张本。五月，天山上尚有余雪，所以“无花只有寒”，也看不到杨柳，看不到一丝一毫的春色，只能在笛中听到《折杨柳》的曲调。这四句诗意蝉联贯通，沈德潜评说：“一气直下，不就羁缚”(《说诗晬语》)。颈联对仗工整，概括力强，突现了战斗生活的紧张和艰苦。上句言“晓”，下句言“宵”，互文见义，概写一整天的战斗;着一“抱”字，比“枕玉鞍”要生动形象得多，将战士们随时准备参加战斗的紧张气氛烘托了出来。律诗结构的一般规律是，以一联诗为单位，按照起、承、转、合的方式组织全篇。李白这首诗打破常规，前三联诗，仅仅完成了“起、承”的结构功能，到了第四联，诗意才转合，运用汉代傅介子斩楼兰王的典故振起一笔，表达边防战士为国立功、誓死杀敌的爱国激情。诗的前六句，全是描写边塞的严寒奇冷和征战生活的紧张艰苦，这与尾联的反振笔法起着相辅相成的作用。艰苦的边塞背景，有力地反衬了将士们的英勇和卓绝的精神;也正是赖着尾联的豪迈气概，才使前六句诗不露出凄苦、苍凉的痕迹来。
《子夜吴歌》承袭六朝乐府《清商曲·吴声歌曲》中《子夜歌》，共四首，分写春、夏、秋、冬四时，这里选录的是“秋歌”。《子夜歌》的体制本是每首四句，李白却扩写成六句;《子夜歌》多写女子思念情人的哀怨，李白却由“闺情语”而“忽冀罢征”(沈德潜《说诗晬语》)，这些，都是诗人着意创新的地方。
本诗一开始就写景，景中含情。王夫之评此诗说：“前四句是天壤间生成好句，被太白拾得。”(《唐诗评选》)这四句诗，好就好在意境融洽。照临长安的明洁秋月，最容易撩起思妇怀念远方征人的情丝;这正是捣衣的时节，长安城沉浸在一片杵砧声中，这种特殊的“秋声”也扣动了思妇的心弦;而不尽的秋风又送来阵阵捣衣声，声声牵动了思妇怀念远在玉关的征人的情怀。秋月、秋声、秋风，与思妇怀念亲人的情思，交织成浑沦、优美的意境。最后两句，思妇吐露出自己的心声： 什么时候能平定北方的敌人，丈夫可以凯旋归来，从此不再远征呢?这种渴望重过和平、安定的幸福生活的心声，反映了当时广大人民的共同追求和愿望。美好的愿望融入优美的诗境中，浑然一体，感人至深。
胡震亨说过：“太白于乐府最深，古题无一弗拟，或用其本意，或翻案写出新意，合而若离，离而若合，曲尽拟古之妙。”(《唐音癸签》卷九)《塞下曲》和《子夜吴歌》两诗，都是李白创造性地运用乐府诗体写成的好诗，其他如《乌栖曲》、《远别离》、《行路难》、《将进酒》等乐府，也都有创新之处，这对后代的诗歌创作有深远的影响。晚唐诗人以乐府精神注入律诗，用律体反映社会现实，这种艺术传统实是远祧李白诗。后代诗人拟作古题乐府，常常突破体制和题材内容上的约束，也都是学习李白拟古乐府的结果。李白对于丰富和发展我国乐府诗创作所作出的贡献，在我国文学史上有着重要的地位。
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