杂画图
明·徐端本作
纸本水墨或淡设色
纵二九.四厘米
横三九.七厘米
藏上海博物馆
这部画册集山水、人物、花卉于一册,其中多幅图又有对题诗词。图共十二帧:(1) 渔翁垂钓图,对题满庭芳词一阕。(2) 山桥吟行图,对题五律一首。(3)荷莲萱草图,对题赏莲七律一首。(4)秋溪沙鸥图,对题七律一首。(5) 野航图,对题七绝一首。(6) 澄江飞帆图,图上题七绝一首。(7) 江天晚照图,署题“江天晚照痴翁”。(8) 携琴晚归图,无题。(9) 临流独钓图,对题七绝一首。(10) 水亭静居图,对题七绝一首。(11) 携琴访友图,无题。(12)树下闲眺图,无题。另有一开书七律一首,无图,疑已佚去。
画中大多描写山野逸士的生活情状,或溪边独钓,或小桥策行,或山村访友,或闲眺江天,表达出远离尘嚣、忘情泉石的志趣。即便是所画花卉,也充溢着山野粗率的气息,如《荷莲萱草图》,荷花、荷叶交叠参差,数丛萱草穿插错落,章法似乎杂乱,然而正写出了野外花草自然生长的形态。画家在这些画幅中,着意渲染“野逸”的意趣,从而托出他豁达、率真的性格和超脱离尘的理念。
杂画图
图册的造型手法极为简练,笔墨不多而意态自足,注重刻画人物神态。如《渔翁垂钓图》和《树下闲眺图》中的人物,眉目须发略加勾点和水墨挥染,衣纹寥寥几笔,然而渔翁悠闲的情态和文人潇洒的气质跃然纸素。树木和坡石的描写也是逸笔草草,纵横捭阖,枝不沾干,叶不着枝,只见飞动的线条和浓淡的墨色块面,那棵老树是槐是梧,毋庸辨识,所要表达的是一股苍莽郁勃的气势。画家在这里以意使法,法为意用,不拘泥于形似,可谓深通传神的画理。图册中山水的表现方法,取资博洽,又善于融会变化。如《临流独钓图》和《携琴访友图》,山峦和坡陀纯用水墨渲染,加上粗重的墨点,写出烟雨霏霏的气象,这是继承着米氏云山和方从义的墨点山水技法。《江天晚照图》和《澄江飞帆图》中的岗阜,皴笔流动如卷云,山势崎嵚多姿,系出自郭熙而笔法更为灵动。又《秋溪沙鸥图》的远山,则取法董、巨而益趋简洁。画家还善于运用水墨的挥洒来表现景色的空间感和渲染气氛,如《野航图》,小溪两岸以大片淡墨刷染,既突出了溪流的清浅,又烘染出夜间空旷迷濛的氛围。这部图册把简洁明快的造型手法、率放飞动的笔法和酣畅淋漓的墨色结合成一体,形成不同常格的绘画风神,是体现徐端本强烈个性风格的代表作。
徐端本和沈周、吴伟都是画界挚友,其时,沈周始创的吴门画派、吴伟继戴进之后兴起的江夏派,在画坛上声势甚盛。徐端本能不为两派画风所左右,独辟蹊径,戛然自成一家。他的画风犹如一位不修边幅的狂士,蓬头垢面,乱头粗服,却有着一种傲岸不羁的气概,格调狂而不俗,野不伤雅,既有着文人画萧散淡泊的意趣,又兼具雄强恣肆的笔墨功力,在画坛上迸放异彩。故而沈周对他甚为钦佩,曾在吴伟所画徐端本小照上题赞:“眼角低垂,鼻孔仰露。傍若无人,高歌阔步。玩世滑稽,风颠月痴。洒墨淋漓,水走山飞。狂耶怪耶。”于他的人品画格深为相许。
图册前有清潘奕隽题行首“痴翁三绝”,史志功题“墨宝”,册后有黄丕烈嘉庆丁卯(1807)题识。曾著录于近人庞元济《虚斋名画续录》。
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