竹磵焚香图
南宋·佚名
绢本设色
纵二六厘米
横二○厘米
藏故宫博物院
此册页描绘文人士大夫的生活情趣,原载《四朝选藻册》。幽壑清旷、远山近溪的幽静环境中,一身着白色长袍、头戴礼帽的高士在石坡上端坐焚香。炉中香烟袅袅,高士神凝气静,一童子侍候在侧。人物主大仆小,主人全身,仆从半露,宾主分明,藏露有致。
这幅画体现了南宋“水墨苍劲”画派的典型画风。一、竹石用笔方折,顿挫分明,全用秃笔劲拔取势。人物衣纹落笔粗重,笔断势连,简练概括,寥寥数笔,形神毕露。人物、山石笔意协和,形成画面统一的旋律。二、注重墨法。如在画面上占有一定面积的石坡,画家在绢本上用水墨泼写,破墨渗化,“水晕墨章”,使近深远淡,黑白明豁,体现出“宋人重墨”、墨化较甚的水墨交融特点,达到淋漓尽致的艺术效果。三、构图精密,节奏分明,气脉连贯,画意清新,有赏心悦目之感。四、图中秀竹长短、高下、俯仰的安排,结构严谨,颇具匠心,对于营造整体气氛、衬托人物起了很好的作用。
这类小幅景物的画作,容量范围上往往受到一定的限制,但此图组织安排精当,简明扼要,处理得好,比勉为其大而流于空泛单调的作品艺术效果更好。
此页画风兼取马远之“巧”和夏圭之“拙”,气势雄强老辣浑朴。这种“水墨苍劲”的画格对明初“浙派” 的形成影响至大。
竹磵焚香图
让更多人喜爱诗词
