台湾文化·台湾的戏剧和歌谣·台湾的南管和歌仔戏

台湾文化·台湾的戏剧和歌谣·台湾的南管和歌仔戏

南管亦称南音，南曲或弦管，传说是五代时孟昶所创立，王审知兄弟入闽时传入闽南与民间音乐相结合，得到进一步发展。如今的南管是由指谱、大谱和清唱曲三大部分组成的。指谱即指套，是一种有词有谱有骨(琵琶弹奏指法)的套曲，不过习惯上只由器乐演奏而不作演唱用。大谱即标题性的器乐套曲，是四管演奏的纯器乐曲。清唱曲亦称草曲，是通俗而口语化的散曲，是南曲中最受欢迎的部分。南管的乐调最有名的有郎君乐和普通乐。郎君乐演奏时至少五人，多时可达十二人，甚至二十四人。普通乐在乐器方面稍有不同，其乐调比郎君乐更热闹。南管乃泉州一带的古音。仅为乐器演奏及清唱，乐器古色古香，乐曲优美动人。据说清初福建安溪人李光地把他引进清宫，康熙皇帝听了拍手叫好，“惊为天下绝响”，赐为“御前清曲”之名，一时大出风头，后在台湾大为风行。至于一般说的南管戏，是指戏剧表演，以粉墨登场及演唱为主，以管弦乐器伴奏为辅，歌唱道白皆以泉州方言为主，戏曲典雅，做工细腻，讲究舞台表演技巧。

除了南管，台湾的歌仔戏也值得一提。台湾“歌仔戏”，闽南人都称它为“芗剧”，它起源于锦歌。“锦歌”是一种由一男一女对唱的民间说唱、清唱曲艺，早在南宋末年，因流传于闽南锦江两岸，而得此名。锦歌独具闽南歌曲风格，曲调柔和抒情，有着极其浓厚的乡土气息，故为群众所喜闻乐见。到了明末清初，锦歌从闽南渡海传进台湾，那时东南沿海武装集团首领郑芝龙，曾自己出资用海船运载福建沿海数万饥民到台垦殖，1661至1662年，郑芝龙的儿子、民族英雄郑成功率军东渡赶走荷兰殖民者，收复祖国领土台湾，郑成功军队的将士及其家属多是闽南人，此外当时由于清廷实行海禁政策和迁界令，结果有大批沿海人民离开自己的田园，无家可归，他们亦纷纷渡海到台投靠郑成功。郑成功把这些人组织起来，在台湾进行开发和建设工作。到台的闽南人，由于眷念乡井，常在上山采樵、下海捕鱼或洗衣烧饭时，更多的则在饭后茶余，唱几句锦歌调子，寄托其思乡念祖怀念亲人之情感。锦歌成了到台的闽南人民生活中不可缺少的组成部分。人们叫锦歌为“歌仔”，以与在台上演出的大戏相区别。为了共同欣赏家乡的曲调，在台有歌仔馆的设立，以供作为清唱的场所，那叫“坐唱”，还有到寺庙和农民家里演唱的，那称“走唱”。这样，锦歌即歌仔在台湾各地逐渐盛行起来。

歌仔盛行起来后，先在台湾北部与其他歌曲、民谣汇成一种民间乐曲，在渔民和农民中间流行着，称“宜兰歌仔”，也称“落地扫”，这“宜兰歌仔”在开头还主要在街头演出。到了清朝末年，经过二百多年的发展，歌仔由原先的清唱形式变成了演唱形式，在曲调中吸收了闽南一带民间歌舞如“采茶词”、“平鼓”等曲词的唱曲，还吸收京剧和高甲戏的唱腔和演技，逐渐形成了一种“歌仔戏”，从街头演唱而搬上了舞台。就演出形式看，歌仔戏从原来的一男一女的对唱，变成了有生、旦、丑角，有科、曲、白的一种新戏，成了一种独特的剧种，说它独特，是指独特的风貌，若从它的内容看，并没有脱离原来的锦歌。这歌仔戏出自民间，扎根于福建移民间，根深叶茂，为人民群众所喜爱。它可以说是台湾戏剧发展中的一朵艺术鲜花。

不多久，龙溪和厦门等地也都组织了歌仔戏剧团，进行演出，在歌仔的曲艺方面、吸收了台湾的一些曲目、曲牌和乐器等，并出现了歌仔阵，歌仔阵不扮演角色，只是唱戏文，沿路奏唱，这种演唱除参加宗教活动外，也为出殡而唱。

1945年台湾收复时，台湾海峡两岸的歌仔戏演员互相来往，交流歌仔戏的表演技巧，双方互相学习，取长补短，这对歌仔戏的成长，对戏剧艺术的发展起了极大的促进作用。