拉奥孔的美与丑

拉奥孔的美与丑

《拉奥孔》群像是众所周知的希腊化时期最著名的雕刻作品之一。自十六世纪它在罗德岛被意大利人佛列底斯在古罗马皇帝拉图斯皇宫的废墟上发现以后，至今一直影响着西方雕刻艺术的发展。

希腊神话中的拉奥孔是特洛依的一位老祭司。相传特洛依王子帕里斯带着一支强大的军队远征斯巴达时，看到主持政事的期巴达王后海伦，得知她一个人独居深宫时，早已被她的美貌迷住了，而海伦看到这位俊美的王子时，也克制不住内心的欢喜，但王子已经看出了海伦情感开始动摇，他决定用武力劫走美丽的王后。她虽然反抗，但并非完全不愿意，就这样特洛依王子拐走了斯巴达王后海伦，帕里斯的行为激怒了希腊人，这就引起了长达十年之久的斯巴达远征特洛依的战争。

战争持续了九个年头，双方都损失了不少英雄好汉，但希腊人仍攻不下特洛依城，战争的最后一年，足智多谋的奥德赛想出了一条妙计：用木头做一匹巨大的马，放在特洛依城外由奥德赛率领众英雄事先藏在马肚里，其他希腊将士则伪装撤退，乘船隐弊在附近的海湾里。特洛依人被蒙蔽，误认为希腊人无心打仗，将木马作为战利品拖入城内，当沉浸在胜利的欢乐中而失去警惕时，希腊的英雄们就从马腹中涌出，用火和剑毁灭了特洛依城，这就是传说中著名的“木马计”。

当特洛依人发现希腊人败退返航而留下的巨大木马时，阿波罗神庙的老祭司拉奥孔在木马前高喊：“你们怎么能相信敌人所留下的东西没有诡计?你们怎么能相信木马里没有隐藏作战机器?不能相信这木马呀!”拉奥孔英明地识破了敌人的阴谋诡计，但没有引起同胞们的重视，反而激怒了站在希腊人一边的雅典娜女神。

当拉奥孔祭祀海神时，雅典娜为了惩罚拉奥孔，派遣了两条巨蛇将拉奥孔和他的两个儿子紧紧的缠住，用毒液浸透了他们父子的身躯，英雄的巨人向天发出了可怕的哀鸣，而两条毒蛇却得意的来到雅典娜神庙，隐藏在盾牌后面雅典娜的足下。

《拉奥孔》雕像，所选择的人物动作正是被蛇噬咬的瞬间，父子三人急遽地向相反方向躲避，拉奥孔腹部缩进，胸部挺出，脸上的每一部分表情都是由这突然的、尖锐的、出其不意的痛苦引起的。挣扎的双肩，绷紧的胸部以及紧锁的眉宇，面部的每一条皱纹，都使人看到肉体上、精神上最深刻的痛苦、恐怖和焦虑。歌德认为《拉奥孔》是属于“最高贵的艺术品”，但是，作品更多地表现是极度的肉体痛苦，而对内心的刻划确显得不够，这就是说，三个被蛇缠身的形象所构成的戏剧性表演，超过了对他们心灵活动的揭示，它们缺少一种由于哀号挣扎而进发出来的激情。所以作品不够深沉，不够含蓄，只有表面的力度和造型上的结构美，这样比之希腊化时期其它著名雕刻作品要略逊一筹。从这组群像的写实技巧上看，雕刻家对人体解剖知识，对表现痛苦时的动作，对巨蛇缠身的情景，都作了精心的设计和美的构思，但对人的精神心灵的雕刻设计却显得不够。所以德国美学家莱辛在他的以《拉奥孔》为题的著作中写道：“拉奥孔面孔所表现的苦痛并不如人们根据这苦痛的强度所应期待的表情那么激烈。”这也许在古代希腊，美就是古代艺术家的法律，他们为了避免在表现痛苦中显示丑，往往完全避免激情，或是冲淡到多少还可以现出一定程度的美来。因为在当时现实主义艺术的发展还不能解说艺术在体现形象的内心世界方面的意义。当然，这并不是说这座雕像的艺术价值降低了，如果雕塑家两方面考虑的更周到些，内心语言表达的更丰实些，也许《拉奥孔》这尊雕像的艺术效果，艺术价值，以及它的美学意义会比现在的更加典范，更加完美。会使观者拍案叫绝。