《鹿柴·王维》原文与赏析

作者:未知 来源:网络转载

王维

空山不见人,但闻人语响,

返景入深林,复照青苔上。

王维与裴迪偕隐辋川时,曾选择当地的二十处胜景,各赋五言绝句一首,共得四十首,结为《辋川集》。此即其中最为脍炙人口的篇章之一。

作者在诗中所描绘的是鹿柴的幽静而又深邃的境界。首句“空山不见人”的“空”字,兼具空明、空寂、空廓等多种含意,以它领起全篇,不仅可以突出被描写的景物的典型特征,而且给读者拓出一片驰骋想象的空间。“不见人”,点出空山的杳无人迹。唯其“不见人”,方更显得境界幽深。如果说这一句是从视觉着笔的话,那么,次句“但闻人语响”,则是从听觉落墨。所谓“不见人”,并不是说其间无人活动,而是说因其山深林密,人的活动难以为视线所及。这里,“人语响”便补充说明了这一点。作者有意将人物隐到画面之外,而将其发出的声响作为画外音来处理,这就造成一种“神龙见首不见尾”的神秘感,极易激起读者对这位独自吟啸于空山之中、始终没有公开“亮相”的高人逸士的想象。同时,偌大一座空山,却只听得“人语响”,而不闻鸟鸣、蝉噪、涧水潺湲,这岂不又反衬出其幽静与空寂?从艺术辩证法的角度看,这就叫以闹写静,愈见其静。

三、四两句将笔墨由空山传语转移到深林返照: “返景入深林,复照青苔上”。“返景”,指落日返照(“景”,日光也)。这里,作者着意展现了落日余晖透过密林的空罅,返照在青苔上这样一幅色彩斑驳的画面。既然是“深林”,自当既寂静,又幽暗;而林间树下的“青苔”,当幽暗更甚。按照惯常的写法,要表现深林的幽暗,本应着力渲染它的“暗无天日”。但这两句非但没有这样做,反倒特意描绘一缕斜晖竟“无孔不入”,照映在深林中的青苔上。如不作深究,也许会以为这一笔给整个画面抹上了亮色、带来了暖意,增添了生气。但细加寻绎,就会感到,经过密林的过滤而益见惨淡的斜晖,照射在阴寒的青苔上,只能更衬出空山的幽暗与幽冷。不是吗?光影只是微弱的一小团——而且,既然是“返景”,连这微弱的一小团也转瞬便将逝去;至于幽暗,则是浓重的一大片。两者之间的强烈反差,只能使幽暗显得更加突出。这样,尽管落日返照,不失其暖色,整个画面却给人幽暗与幽冷之感。如果说前两句于闹中见静的话,那么,这两句则于暖中见冷。不仅如此,在漫无边际的“深林”中,只有落日返照游移其间,别无他物活动,这又进一步显示了“深林”及“空山”的幽静。在这幽暗、幽冷复幽静的境界中,我们依稀可触摸到作者幽茫的思绪。

纵观全诗,作者通过对画面色调的冷暖互补及画内景与画外音的巧妙配合,使有限的画面延伸到画外无限的空间,因而蕴含着味之不尽的意趣。而他对色彩、声音所特有的敏感,正体现了其作为诗人、画家兼音乐家的当行本色。当然,由于作者信奉佛教,“融心于色空之境”,诗中也散发出一股幽冷孤寂的气息。

诗贵意。意贵远不贵近,贵淡不贵浓。……摩诘“反景入深林,复照青苔上”,皆淡而浓,近而远,可为知者道也。( 〔清〕应时《李杜诗纬》)

佳处不在语言,与陶公“采菊东篱下,悠然见南山”同。(沈德潜《唐诗别裁》)

“不见人”、“闻人语”,以林深也。林深少日,易长青苔,而反景照人,空山阒寂,真麋鹿场也。诗细甚。(黄叔灿 《唐诗笺注》)

人语响是有声也,返景照是有色也。写空山不从无声无色处写,偏从有声有色处写,而愈见其空。严沧浪所谓“玲珑剔透”者,应推此种。沈归愚谓其“佳处不可语言”,然诗之神韵意象,虽超于字句之外,实不能不寓于字句之间,善学者须就其所已言者而玩索其不言之蕴,以得于字句之外可也。(李锳《诗法易简录》)

此首眼目,在“空山”二字。不见人,是空;但闻人语响,是山;返景入深林,即山即空;复照青苔上,即空即山也。

(“反景”二句)夫深林之下,青苔之上,最为幽寂,当日午亭亭,光直照下,为林枝叶所受,苔上无景,惟旭日东升,则景斜透深林之西;晚日西沉,则景斜透深林之东。景必到地,故在青苔之上。早间已照过一次,故云复照。(徐增《说唐诗》卷七)

深林中苔翠阴阴,日光所不及,惟夕阳自林间斜射而入,照此苔痕,深碧浅红,相映成采。此景无人道及,惟妙心得之,诗笔复能写出。(俞陛云《诗境浅说续编》)

让更多人喜爱诗词

推荐阅读