杜甫
将军魏武之子孙，于今为庶为清门。
英雄割据虽已矣，文采风流今尚存。
学书初学卫夫人，但恨无过王右军。
丹青不知老将至，富贵于我如浮云。
开元之中常引见，承恩数上南熏殿。
凌烟功臣少颜色，将军下笔开生面。
良相头上进贤冠，猛将腰间大羽箭。
褒公鄂公毛发动，英姿飒爽来酣战。
先帝御马玉花骢，画工如山貌不同。
是日牵来赤墀下，迥立阊阖生长风。
诏谓将军拂绢素，意匠惨淡经营中。
斯须九重真龙出，一洗万古凡马空。
玉花却在御榻上，榻上庭前屹相向。
至尊含笑催赐金，圉人太仆皆惆怅。
弟子韩干早入室，亦能画马穷殊相。
干惟画肉不画骨，忍使骅骝气凋丧。
将军善画盖有神，偶逢佳士亦写真。
即今漂泊干戈际，屡貌寻常行路人。
穷途反遭俗眼白，世上未有如公贫。
但看古来盛名下，终日坎壈缠其身。
曹霸，唐代画家。谯郡(今安徽亳县)人，是曹髦(曹操的曾孙)的后代，善画鞍马人物， “笔墨沈著， 神采生动”(汤垕《画鉴》)，开元时代已经成名，曾受玄宗之命，画功臣和御马，官至左武卫将军，故称“曹将军”。天宝末，因得罪玄宗，削籍为庶人。曹霸尤以画马擅名，赵子昂评曰： “唐人善画马者甚众，而曹、韩为之最，盖其命意高古，不求形似，所以出众工之右耳。” (汤垕《画鉴》引)真迹有《奚官试马图》、 《调马图》、 《九马图》、 《下槽马图》、 《照夜白图》等，宋、元时尚流传(见米芾《画史》、 《宣和画谱》、董逌《广川画跋》、汤垕《画鉴》等)，今并失传。
广德二年(764)，杜甫流寓成都，与画家曹霸相识， 感慨他的身世遭际，因作《丹青引》，赠给曹霸。丹青，丹砂和青欔，两种制作颜料的矿石，可作绘画用的颜色，后用以代指绘画艺术。杜甫这首赠给曹霸的诗，歌颂他的绘画艺术成就，故以《丹青引》命题。这首题画诗，在题咏曹霸绘画艺术的同时，写出曹霸昔盛今衰的境况，实在也是一首感遇诗。浦起龙看到这一点，因此他评论这首诗说： “通篇感慨淋漓，都从此五字(题上“赠曹将军霸”)出。自来注家只解作题画，不知诗意却是感遇也。但其盛其衰，总从画上见， 故曰《丹青引》。” (《读杜心解》)
全诗四十句，分成五个段落，每段八句。首段从曹霸的家世说起，点到书画艺术上，最后归结到“丹青”，与诗题《丹青引》相应。 “将军魏武之子孙，于今为庶为清门”，是说曹霸本是魏武帝曹操的后裔，家世显赫，现在却是寒门的平民百姓。为庶，成为庶人，指曹霸削籍降为庶人一事。清门，即寒门。 “英雄割据虽已矣”，曹操的英雄业绩虽然已成陈迹，但是曹家的“文采风流”，世代传流下来。曹氏父子擅长诗歌，曹髦是个画家， “以画称于魏” (夏文彦《图绘宝鉴》)。曹霸承袭先祖的文采风流，在绘画事业上发扬光大。开端四句，跌宕入妙，两层抑扬，开出下文无数感喟，“为庶为清门”，照应末段漂泊坎壈; “文采风流”，照应中段奉诏作画，章法极为缜密。 “学书”二句，写曹霸的书法艺术。 “卫夫人”，晋代书法家，名铄，字茂漪，是汝阴太守李矩之妻，她的书艺受之于钟繇。 “王右军”，即晋代书法家王羲之，见前李白《王右军》赏析。曹霸的书艺是从卫夫人入手的，他以自己没有超过王羲之而深感遗憾。这二句乃是陪衬笔法，为下文写“丹青”张本。 “丹青”二句，是说曹霸专心于绘画艺术，忘记自己已经年老，不以富贵、贫穷为念。这二句诗，化用《论语·述而》： “其为人也，发愤忘食，乐以忘忧，不知老之将至。”“不义而富且贵，于我如浮云。”用经语而不露痕迹，使人忘其为用经，诚为妙笔。诗至此方转入正题，下接第二段，描写奉诏作画的盛况和宠遇。本段“孙”、 “门”、 “存”、“军”、“云”，押平声元、文韵。
第二段记叙曹霸在凌烟阁重画功臣图， 突出他的写真艺术，为下段御前画马作铺垫。 “开元之中”二句，意谓曹霸早在开元时代就已经受到唐玄宗的恩宠，经常在南熏殿受召见。南熏殿，在南内兴庆宫中，因“南风之熏兮，可以解吾民之愠兮” (《史记·乐书》载舜歌《南风》之诗) 而得名。 “凌烟功臣”二句，描写曹霸重画功臣图。凌烟，阁名，在太极宫中，唐太宗贞观十七年(643)，命大画家阎立本图开国功臣二十四人于凌烟阁，以表彰他们的功勋。少颜色，指旧日阎画已经褪色。开生面，曹霸重新作画，人物面目如生。 “良相”二句，总写功臣画像。 “良相”是文臣，只写他们头上的进贤冠， “猛将”是武臣，只写他们腰间的羽箭。这二句以局部代全体，文笔洗炼。 “褒公鄂公”二句，具体描写武将的威仪。褒公，指辅国大将军、扬州都督、褒国忠壮公段志元，他在功臣阁中位列第十;鄂公，指开府仪同三司、鄂国公尉迟敬德，他在功臣阁中位列第七。两人都是武将，画上的形象威风凛凛，神采飞扬，毛发颤动，好像来到战场与敌人酣战一样。功臣中重点描写武将，武将中突出褒、鄂二公，以点带面，笔墨省净。本段“见”、 “殿”、 “面”、 “箭”、 “战”，押仄声霰韵。
第三、四两段，专门描写曹霸画马，这是全诗的中心。两段文字，区别在于前者写曹霸作画经过，后者以真马和弟子作陪衬，极写曹霸马画的艺术造诣。 “先帝御马玉花骢”以下四句，是说先帝所乘的玉花骢，许多画师都画得不像;这一天，皇帝命令将它牵到宫前的台阶下，让曹霸描画，它昂首屹立在宫门前，风采飞动。 “先帝”，指唐玄宗，他死于杜甫写作本诗的前二年，即代宗宝应二年(762)。 赤墀，即丹墀，宫内殿廷前的台阶。阊阖，本为天门，此指天子宫门。 “诏谓将军拂绢素”以下四句，是说唐玄宗命曹霸画马，他拂拭画绢，苦心构思，很快将马画好，宫廷中好像出现了一匹真的龙马，将千万年来的凡马一扫而空。意匠，艺术匠心。经营，绘画六法之一，谢赫《古画品录》： “画有六法，……五经营位置是也。”惨淡经营，集中精神，苦心构思经营画面。斯须，一会儿。九重，指宫廷，因为天子所居有九重门，宋玉《九辩》：“君之门以九重”。 “一洗万古凡马空”句，真是神来之笔，极力称赞曹霸的马画，是空前未有的艺术品，千古独步。本段“骢”、 “同”、 “风”、 “中”、 “空”，押平声东韵。第四段首句“玉花却在御榻上”，是说画上的玉花骢，与真马一模一样，却在御榻之上。这一句诗与《奉先刘少府新画山水障歌》 “堂上不合生枫树”句如出一辙，是同一艺术构想。 “榻上庭前屹相向”，将画马与真马合写，榻上的画马与庭前的真马，屹然对立，真假难分。 “至尊含笑”二句，意谓唐玄宗观画后十分满意，含笑催太监赏赐金银，养马人和管马吏也赞叹不已。 “圉(yu)人”，养马人， “太仆”，马官。 “惆怅”，感叹的意思，刻画出养马人、马官观画后的惊讶、踌躇的神态。这二句诗，是从艺术效果上来描写画马的艺术水平。 “弟子韩干”以下四句，是说曹霸的入室弟子韩干，画马虽能曲尽其奇特姿态，但他画马肥硕，画肉不画骨，使骏马失去神气。韩干，唐代杰出画家，长安蓝田(今属陕西)人。 一说大梁(今河南开封)人。他初师陈闳，后师曹霸，天宝中，唐玄宗召入宫中为宫廷画家，他的画，曾受到过王维的推奖。张彦远《历代名画记》： “(韩干)善画人物，尤工鞍马， 初师曹霸，后自独擅，遂为古今独步”。朱景玄《唐朝名画录》列其名于“神品下”， “曹、韩”虽然齐名，但韩干的画艺后来居上，名望超过了陈闳、曹霸。因为《丹青引》中有了“干惟画肉不画骨”二句，千百年来曾引起人们的非议，张彦远说“杜甫岂知画者” (《历代名画记》)，顾云《苏君厅观韩干马障歌》说： “杜甫歌诗吟不足，可怜曹霸丹青曲。直言弟子韩干马，画马无骨但有肉。今日披图见笔迹，始知甫也真凡目。”但是，这些评论者仅仅着眼于画艺，却忽略了诗人所使用的诗歌技法。这四句诗，诗人只是用韩干来陪衬曹霸的绘画艺术，并非有意贬低韩干，因为杜甫专门写过一篇《画马赞》，称赞韩干的画马艺术，对之评价极高。清代诗论家已经看出这个艺术秘奥，杨伦说： “反衬霸之尽善，非必贬干也。” (《杜诗镜铨》)王嗣奭称这种手法为“借客形主之法” (《杜臆》)，言之成理。本段“上”、 “向”、 “怅”、 “相”、 “丧”，押仄声漾韵。
最后一段，极意形容曹霸今日的衰落。本段“神”、“真”、 “人”、 “贫”、 “身”，押平声真韵。 “将军善画”以下四句，承第二、三、四段诗意而来，从绘事上见出曹霸目前的处境。因为曹霸善画，即使在“漂泊干戈”的动乱社会条件里，他逢到“佳士”、 “寻常行路人”，还常为他们写真、画像，以谋生计，聊以糊口。这四句诗，与上文备受帝王恩宠，奉诏为功臣、御马作画，形成鲜明对比，突现眼前的窘困、贫穷。 “穷途”、 “世上”二句，申足上四句诗意。昔时为帝王作画，帝王含笑赐金，今日为行人写真，反遭俗人白眼。曹霸穷途潦倒之情状，如在眼前，今昔异时的无限感慨，蕴乎其中。眼白，即白眼，是瞧不起人的眼光。据《晋书·阮籍传》记载，阮籍能为青白眼，见到庸俗之士， 就以白眼对付。杜甫反用这则典故，说曹霸这位杰出画家，因为贫穷，反为俗人瞧不起。全诗的最后二句发出感慨： “但看古来盛名下，终日坎壈缠其身。”诗人长叹说：自古以来负有盛名的人，总是遭际坎坷，贫困缠身。坎壈(lan)，困顿、失意。宋玉《九辩》： “坎廪兮贫士，失职而志不平”。这样的结尾，是宽慰语，更是激愤语，既同情曹霸，也自伤不遇。杜甫《莫相疑行》 “往时文采动人主(杜甫因献三大赋而受玄宗赏识)，此日饥寒趋路旁”，诗的意蕴，与《丹青引》的结句有相通之处，王嗣奭也说此诗是杜甫“借曹霸以自状” (《杜臆》)。由此可见，本诗感遇的题旨，已从曹霸身上
升华到其他失意文人身上，拓展了诗歌的社会意义。
《丹青引赠曹将军霸》融叙事、议论、抒情于一体，张惕庵将它当作一篇太史公列传，说： “多少事实，多少议论，多少顿挫，俱在尺幅中。” (杨伦《杜诗镜铨》引)。 全诗章法既跌宕纵横、气势动荡、变化莫测、波澜迭起，又首尾完整、前后照应、森严整饬、关锁细密。诗中多用衬笔， 以学书衬丹青，以写真衬画马，以真马衬画马，以弟子韩干衬曹霸，以昔盛衬今衰，用宾主分明的画法作为诗法，真可说是“意匠惨淡经营中”。本诗是一首长篇七言古诗，凡四十句，八句一转韵，平仄韵相间，换韵处正是诗意转换的地方，形成五个自然段落，这是
杜甫七古
诗里的创格。所以，前代诗论家对这首诗作出了很高的评价，申涵光说它是“古今题画第一手” (仇兆鞫杜诗详注》引)，翁方纲也说： “古今七言诗第一压卷之作”(《小石帆亭著录》卷一)，这些意见，确非虚言。
