风娇雨秀图
现代·吴湖帆作
纸本水墨
纵七○.四厘米
横四二.五厘米
藏梅影书屋
吴湖帆以山水画鸣世,竹名几为所掩,实则另有一番殊致。谢稚柳评吴氏画竹曰:“写新枝则生机勃勃;写老竿则傲骨挺然;写风竹则枝叶摇曳,簌簌作声;写雨竹则满纸湿润,沁人心田,给人以变幻万千的清韵高致。”(《吴湖帆的眼力》)的是确评。
《风娇雨秀图》作于1953年,为吴氏竹帧中最具灵秀的一幅,很能代表他的画格。他在画题“风娇雨秀”之后,意犹不足,在右下角“戏用东坡《卜算子》韵律”填书一词:“一曲凤凰箫,雨敛声偏静。回首云移月上时,悄舞瑶台影。清籁隔重帘,断梦还醒还省。几度相思若有无,不觉春风冷。”这词是相隔十年后题的,甚能曲曲道出作者当时的心情。吴氏十分喜欢这幅作品,交给“抱真”(吴氏夫人)珍藏于家。
全图着笔寥寥,仅见一竿斜出,青枝微倾,水墨汪汪,那时雨过天青,凉风微拂,雨后枝湿叶重,枝下弯而弹性在,那和宋秦观写的“无力蔷薇卧晓枝”(《春日五首》其一)之无限娇媚不同,雨后秀竹,依然“挺此贞坚性”。湿叶疏疏,临风摇绿,嫣然有“插花舞女,援镜笑春”之姿。吴湖帆写竹,由元代赵孟頫、吴镇出,内含仲圭之劲,外被松雪之秀,写来既无富贵气,无妩媚态,也无方外人的酸馅味,所谓别具一格,婉委中清格泠然。
风娇雨秀图
古人写竹,多在正直、清劲、高逸、古拙、刚拔、奋发、秀挺上着意舒怀,似着眼于“娇”字的还没有,怕惹上娇懒之气,有损竹性,吴湖帆大胆破格,写出竹子也有娇秀的时候。
中国画“书画同源”,气质好的画必须侧重于“写”。画竹,更是非“写”不可,西方油画中似乎没有看到画竹子的,因为油画笔无法写出竹叶的形和神。历代写竹名手如苏轼、文同、赵孟頫、吴镇、文徵明等无不写得一手好字。吴湖帆书法极好,早年学董其昌,中年取赵孟頫,喜薛曜《游石淙诗序》,复摄宋徽宗瘦金体之神,后又入室米芾,遂多神俊,更以灵秀之笔作怀素狂草,别开一生面。这许许多多书法艺能,可在《风娇雨秀》中一一窥见之,没有如此深而广的书法造诣,是写不出这幅秀竹的。
是图使用的是熟纸,易于渍墨聚水,有助于写出风和雨,谚云“工欲善其事,必先利其器”,吴湖帆也是善于取“材”的。图中还大可看出吴湖帆的水法已达高超火候。
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