书存金石气，朴拙自风流——陈继明的书法艺术

书存金石气，朴拙自风流——陈继明的书法艺术

◎赵炳鑫

陈继明是从宁夏走出去的，他成功地完成了自己小说创作的精神突围，成为在全国有影响的现代小说家之一。同时，陈继明是一个多面手，他的书法修炼也达到了很高的境界。我用这样几个词来说：锐利、老道、枯涩、凝重、沉静、大气、风骨卓然。

书法就是线条的艺术。在现代书法家中，有“草圣”之美誉的林散之先生的书法，特别是其草书，线条运动中充满着浓郁的诗的韵味，线条表现中溢匀着画的意境，让陈继明爱不释手。“枯墨散锋处，正侧翻转，笔墨化作虚丝，似有若无”“浓淡阴阳神奇，水墨五色淋漓。无为处，虚极空灵，有墨处，神化灿烂”，这正是佛经所言的“妙有”之境。林散之的书法，用新的艺术线条，“通古今之变”，从而构成了独特的书法艺术。这些特点，都在陈继明的书法创作中多有体现。

细察陈继明书法，不难发现有于右任书体的痕迹。著名作家高建群说：“于右任之前也一直研习楷书，甚至直逼‘二王’，但他看到了石门十三品后充满了感慨，原来字还可以这样写，如此壮美、雄浑和写意。正是在参考了石门十三品后，于右任的书法作品独具风格，发展成为‘于体’。”在学书过程中，陈继明被著名书法家、政治家的创新精神所震撼，所感染。陈继明以为书法可能是世界上最大的一个“雕虫小技”，但这并不是轻视书法，而是正本清源，把书法放在恰当的位置上，放在人格和学问的长河里，无论天赋高低，都不能缺少长时间扎实的临习功夫，在不断学习感悟中完善自我，只有这样，才能做到“无意于佳乃佳”。他常常在习法古今名帖中几近忘我的地步。

刘熙载在《艺概·书概》中说过：“书，如也，如其学，如其才，如其志。总之，曰如其人而已。贤哲之书温醇，俊雄之书沈毅，畸士之书历落，才子之书秀颖。书可观识。笔法字体，彼此取舍各殊，识之高下存焉矣。”书法之所以成为艺术而代代相传，是因为在历代文人的书写过程中，汉字的作用早已超越了记录语言的符号功能，而成为文人与“自我”对话的艺术形式，“一种有着丰富审美意蕴和文化内涵的修行”。因此，书法家的创作在某种程度上，其实是在与自己“对话”，在对话中传达着自己的审美意蕴和价值追求。陈继明的书法之所以呈现出那样一种风貌，我以为与其精神世界是相呼应的。他的书法有浓郁的现代气息，这得益于他对传统文化的批判性扬弃和对文化现代性的深刻领悟。

任何艺术家的创作都离不开时代的大背景。通观陈继明的书法作品，无不透出强烈的时代特色。我们的时代已经进入全球化的现代社会，现代性应该是我们这个时代最鲜明的特征。

中国传统文化再好它也是古典的，它缺乏现代性。对于现代性的理解，他是从现代小说开始的。他以为鲁迅、郁达夫这些人开始写现代小说。他们的确是在讲故事，但他们更是在分析人，更是在分析人性，更是在观察一个人在多大程度上是他自己，是一个真正意义上的人。在这种前提下，现代小说才有它存在的理由。以鲁迅肇始的现代小说，在开启民智、揭示人存在的本质上展示出强大的现实意义。但到后来，那种伪道德、伪善的、伪君子的一套，对文学的影响是很大的。它本身具有很多的迷惑性，害了我们的文学，造就了我们目前许多虚假的文学。

陈继明自觉地直面当下中国现代社会转型的现实，发现人，关注人，直面人的存在，深入人的精神世界，特别是不为人知的非理性世界，写人存在的荒诞和不堪，写人的焦虑和无奈，人性被异化的现实。我以为陈继明是以文学进行“人性探索”的高手。他的小说具有人性的深刻性。记得20年前他的小说《月光下的几十个白瓶子》一经发表，就引起强烈反响。那时候，全国大多数作家还不明白何为“现代性”“现代社会人的精神品格”“现代小说”，那时我们的许多作家还在不遗余力地写乡土、写诗意（至今还在延续），但他已经发现了人存在的危险性，发现了“人性的深刻性”，写人的潜意识世界不为人知的秘密。

当然，现代艺术的表现手法在陈继明的书法中多有显现。他的书法作品中同样有着浓厚的现代艺术的变形、枯涩、滞重、深沉……这些，都构成了他书法艺术世界的一部分，给读者留下了深刻的印象。

赵炳鑫，中国作家协会会员，中国文艺评论家协会会员，中国散文家协会会员，宁夏作家协会理事，宁夏政协文史专员。主要从事现当代文学批评研究。曾获《人民文学》评论金奖。著有《不可碰触的年华》《孤独落地的声音》《哲学深处的漫步》《批评的现代性维度》等，主编《听海——海韵网络文学作品选》。