王之涣
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
唐人薛用弱《集异记》载王之涣与高适、王昌龄“旗亭画壁”的“异”事，虽然不一定可靠，但却反映出当时此诗即受到人们的喜爱。
首句出人意表，先描绘出如此奇特的画面：蜿蜒奔流波翻涛涌的黄河，如同一条飘飞的长长丝带高挂白云间。这真可谓神思妙想，因而历来受到人们的称赞。但是，诗人的这种描绘，并非随心所欲，而是根据了绘画中特有的透视法。透视法的视觉印象是，凡视线以下的物体，距离愈远，它在画面上的位置愈高。黄河只是在地面流，无论如何不会与天相接，但是，当王之涣由下游纵目向上游观望，随着视线的延伸，却觉得脚下的黄河愈远愈高，以至于“远”“上”到“白云间”。诗人的高明之处，就在于能抓住这种视象去创作，从而写出了脍炙人口的名句。李白“黄河之水天上来”的名句，也采用的是同一观察法。所不同的是，李白的视线运动是自上而下、由远及近，摄取的是黄河“奔流到海不复回”的气势;而王之涣的视线运动则是自下而上、由近及远，摄取的是黄河源远流长的闲远仪态。
第二句仍接着写景。“一片孤城”是近景，“万仞山”则是远景。远处崇山峻岭的映衬，愈显得边城的孤危，整个意象悲壮而苍凉。诗写到这里，仍未出现人物。但是，既有这样一座“孤城”，则会有戍边的将士。诗人撷取这种悲壮苍凉的意象，其目的，正在于为下两句写戍边将士的心态作准备，进行环境烘托。
三、四两句，由闻笛入手写将士们的心态。乐府《横吹曲·折杨柳》歌辞云：“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿。”边地环境的荒凉，令将士们不堪;而羌笛奏出的《折杨柳》伤离曲调，更使将士们乡愁难禁。但是，如仅仅只是在那里一味地“怨”“杨柳”，则本诗就完全成了另外一种情调。这两句诗的关键之处，就在于“何须”二字作转：玉门关外这样的苦寒边地，春风不度，杨柳难青，无法折杨柳寄情，既然如此，羌笛有什么必要再吹奏《折杨柳》这样伤离的曲调呢?两句诗中，既写出了戍边将士的思乡怨情，同时又抒发了他们豁达的胸怀;悲中不失其壮，慷慨悲凉，与中唐以后某些边塞诗的衰飒颓唐情调显然不同。正因为如此，这首诗成为典型的盛唐之音。
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