古诗《高棅·水竹居》原文赏析

古诗《高棅·水竹居》原文赏析

清溪入云木，隐处林塘深。微月到流水，泠泠竹间琴。虚声起遥听，天影澄远心。余亦鸾鹤侣，将期此投簪。

“水竹居”是诗人一位隐士朋友的居处。诗篇以清秀的文笔描绘了水竹居清幽静谧的胜境，并表达了诗人希望与朋友一同归隐的情怀。

首联由水竹居的外景写起。一条清澈的小溪直通远处如云状的树林之中，在竹林深处汇成一鉴池塘，朋友的隐居处就坐落在这清幽静谧的环境中。“云木”也有暗指竹的意思，见出竹林的茂密，张南史的《竹》诗有“成林处处云”之句，为诗人用字所本。首联有水有竹，已概括地擒住了标题，以下二联再分写水、竹，具体地描绘出水竹居的妙处。

颔联着重写水，所写境界已由外景转入竹林之内，时间由白日转入夜晚。月亮升起来，将它的清辉洒在竹间的溪流上，流水叮叮咚咚地流淌，仿佛在竹林间奏起了一首美妙的琴曲。“微月” 即朦胧的月色，一个“微”字更显出林间景色迷离惝恍的美来。“泠泠”状流水声之清越，且显出清凉的质感。此联将林间之水写得声色俱全，自然逗出下联。

颈联着重写竹，时间已推移到入睡之后。上联写水是实写，此联写竹换为虚写，以期虚实相应，疏密相间，不显堆砌。“虚声”是夜间竹林传来的天籁之声，“天影”是远看竹林呈现出的造化之影。咏竹以“声”、“影”相对，为前人所习用。如王维云：“细枝风响乱，疏影月光寒。”(《沈十四拾遗新竹生读径处同诸公作》)李白云：“翠色落波生，虚声带寒早。”(《慈姥竹》)刘长卿云：“细音和角暮，疏影上门寒。”(《同郭参谋题崔令公厅前竹》)杨巨源云：“能让繁声任真籁，解将孤影对芳兰。”(《和令狐舍人酬峰上人题山栏孤竹》)贾岛云：“疏影纱窗外，清音宝瑟中。”(《题郑常侍厅前竹》)而诗人此联在前人的基础上又有新的突破。关键在于妙用“起”、“澄”两个动词，将诗人的动作、内心活动同竹林的“虚声”、“天影”紧紧绾合在一起，从而造成情景交融、混融莫分的高妙境界。“虚声”令诗人起而“遥听”，“天影”使诗人“远心”澄澈，这种现象在中国古典美学中就叫做“心随境移”。中国的士大夫们之所以“身居庙堂之上，心存江海之间”，便是认为在江海山林等隐居之地可以培养自己的高洁情操，而不与世俗同流合污。

在水竹居清幽静谧的隐居环境感召下，诗人归隐之念顿起，尾联便直抒胸臆，表达将与朋友偕隐的心愿：“余亦鸾鹤侣，将期此投簪。”鸾鹤是传说中高人逸士所乘坐的仙禽。诗人以“鸾鹤侣”自许，既含蓄地赞美水竹居主人是一位具有仙风道骨的高士，又明确地表示归隐是自己的本性和夙愿。确实，就诗人的身世来考察，其前半生都在家乡福建长乐过着啸傲山林、诗书相伴的隐居生活，直到五十五岁后，才被朝廷以布衣召入翰林为待诏、迁典籍，入朝之后，他时时怀念起无拘无束的隐居生活就是很自然的了。他并不愿长期低眉事人，他认为自己的归宿仍在隐居，所以他断然地表示：“将期此投簪。”投簪即丢下固冠用的簪子，比喻弃官归隐。挚虞的《徵士胡昭赞》就有“投簪卷带，韬声匿迹”之说。诗人也要效法古人，弃官归隐，来与水竹居主人做伴了。

前人评高诗，每有“文多而意少，且乏新兴”之讥(见《国雅品》)，其实，也不能一概而论。即如本诗，其意境之纯净、结构之精巧，置之唐人集中，亦复难以分别。