《李白·白头吟三首》爱情诗词赏析

《李白·白头吟三首》爱情诗词原文与赏析

锦水东北流，波荡双鸳鸯。

雄巢汉宫树，雌弄秦草芳。

宁同万死碎绮翼，不忍云间两分张。



此时阿娇正娇妒，独坐长门愁日暮。

但愿君恩顾妾深，岂惜黄金买词赋?

相如作赋得黄金，丈夫好新多异心。

一朝将聘茂陵女，文君因赠 《白头吟》 。

东流不作西归水，落花辞条羞故林。



兔丝固无情，随风任倾倒。

谁使女萝枝，而来强萦抱?

两草犹一心，人心不如草。

莫卷龙须席，从他生网丝。

且留琥珀枕，或有梦来时。

覆水再收岂满杯? 弃妾已去难重回。

古来得意不相负，只今唯见青陵台。

《白头吟》原为乐府古题。据《西京杂记》载：汉司马相如将聘茂陵女为妾，卓文君作《白头吟》以自绝，相如乃止。在长期的封建社会中，妇女原无独立的地位，因而妇怨历来是古代诗歌抒写的一个重要题材。卓文君的《白头吟》和李白的《白头吟》抒写的都是弃妇的痛苦和幽怨，不过，李白之作表现的内容更为广阔。

李白的《白头吟》凡两组各三首诗。其第二组诗元代萧士赟以为“出入前篇，语意多同，或谓初本云。”我们这里选的是第一组。这组诗共三首，分别从不同的角度去描绘弃妇的心理。

第一首诗纯以比喻手法写成，表达对纯真专一的爱情生活的热切追求与向往。诗的开头即从蜀地风物入笔设喻：锦江向东北流去，波浪间飘荡着 一对恩爱鸳鸯，它们长相厮守，形影相随，是那样的相亲相爱。这四句以清美自然的语句对鸳鸯形象作生动的描绘，以喻坚贞不变的爱情。鸳鸯是为人们所熟悉的爱情之鸟，而当诗人把它们与锦江的流波、汉宫的树木、秦地的芳草等诸种形象相糅合的时候，就别具一番生动的情境。这种情境中流动着对纯真爱情的钦羡和赞美。但是，任何坚贞的爱情都可能面临严峻的考验;而考验越是严峻，就越可以显示出爱情的坚贞。试看它们的态度吧：“宁同万死碎绮翼，不忍云间两分张。”绮翼，即美如锦缎的翅膀。分张，即分离。这两句分别从正、反两方面对鸳鸯那种忠贞如一的爱情作反复申述，宁同万死，不忍分张，粉身碎骨，而感情不移。两句语带夸张而情极真挚。这是 一种爱情的升华。细味全诗，很类似一篇优美而又悲壮的传说故事。既表达出对坚如磐石的忠贞爱情的赞美和追求;而从弃妇角度说，又流露出对那些爱情不专，不如禽鸟的负心男子的强烈怨刺。

第二首即卓文君赋《白头吟》故事写弃妇心理。全诗几乎纯用叙述手法写成。诗的前四句写司马相如作《长门赋》之事。阿娇为汉武帝陈皇后的小名。据司马相如《长门赋序》：陈皇后得幸，颇妒，别在长门宫(汉宫名)，愁闷悲思，闻司马相如天下工为文，奉黄金百斤为相如，文君取酒，因于解悲愁之词，而相如为文以悟主上，皇后复得亲幸。这四句专从陈皇后独居长门宫，切盼恩幸角度写，意在强调弃妇之苦。诗的中间四句述相如异心，文君赋诗之事。“相如作赋得黄金，丈夫好新多异心”，充满对负心男子的谴责。“一朝”写其变心之快，也是一种谴责语气。诗的最后两句： “东流不作西归水，落花辞条羞故林。”前一句化用《子夜歌》“不见东流水，何时复西归”;后一句则是诗人的创造。东流之水不能西归，负心男子难以回心转意，恩爱之情亦难挽回;而女子亦如辞离枝条的落花，以重见故林为羞。这两句均以平易而又贴切的比喻，极准确地传达出弃妇的无比幽怨。

第三首则以女子自述口吻倾诉其被弃后千回百转的愁肠。开头六句，借草木起兴。兔丝、女萝均为植物名，皆附蔓树木之上，有时互相缠绕。草木虽无情，却知互相缠抱，如古乐府所云：“由来花叶同一心。”可是人心却不如草木。这六句既借物起兴，又喻中有比。此为一层。尽管如此，弃妇仍不能不对丈夫存有一丝希望，希望他能够一朝回心转意，重温甜蜜的恩爱生活。她的这种幻想通过一系列细节极准确地表现出来：不要卷起龙须席，任凭它挂满蛛网;姑且留看琥珀枕，以待恩爱之梦的重温。龙须席，即以龙须草编成的席。琥珀枕，即以琥珀珠做成的枕。枕席象征着往日的恩爱，亦寄托着一丝美好的愿望，读来令人尤生同情之心。此又一层。不过，当弃妇回到现实中来的时候，她便不能不清醒的意识到，往日的恩爱是一去不复返了，留给她的只有满腔的悲愤：“覆水再收岂满杯? 弃妾已去难重回，古来得意不相负，只今唯见青陵台。”据《搜神记》载：宋康王夺韩凭之妻，命韩凭筑青陵台，韩凭夫妇双双殉情，化为相思树。这四句一以覆水为喻，一用传奇故事，抒写出弃妇的满腔怨愤。

李白是我国古代诗人中写妇女生活较多的诗人。这三首《白头吟》即古题而创新意，便是描写弃妇的富有代表性的 一篇。三首诗既从不同角度反映出弃妇的复杂情怀，表现出诗人对妇女命运的同情和关切，而在表现上又各具特色。第一首的情调既优美，又悲壮，抒写一种美好而又强烈的追求。第二首则仿佛是一篇哀婉的悲剧故事;至于第三首则既采用比兴手法，又间以细节刻画，贯穿其中的则是一种幽怨之情的抒发。三首诗均既略带民歌风调，又富于文采，韵调亦宛转流动，表现出诗人乐府诗创作方面的深厚功力。