《王鉴·七夕观织女诗》爱情诗词原文与赏析
牵牛悲殊馆，织女悼离家。
一稔期一宵，此期良可嘉。
赫奕玄门开，飞阁郁嵯峨。
隐隐驱千乘，阗阗越星河。
六龙奋瑶辔，文螭负琼车。
火丹秉瑰烛，素女执琼华。
绛旗若吐电，朱盖如振霞。
云韶何嘈嗷，灵鼓鸣相和。
停轩纡高眄，眷予在岌峨。
泽因芳露霑，恩附兰风和。
明发相从游， 翩翩鸾鷟罗。
同游不同观，念子忧怨多。
敬因三祝末，以尔属皇娥。
这首诗通过咏叹七月七日牛郎织女相会的神话故事，表现了作者对这一爱情悲剧的同情和叹惋。
牵牛、织女，本是银河南北相对的两颗星名，从远古时代起，人们就把它们想象为一对情侣，并逐渐演绎为带有悲剧色彩的爱情故事。《诗经·小雅·大东》篇有“跂彼织女，终日七襄。虽则七襄，不成报章。睆彼牵牛，不以服箱”之句，已经把星宿人格化。到了汉代，又进一步神化。《史记·天官书》说织女“是天帝外孙”。《初学记》卷二引《春秋元命苞》：“织女之为言，神女也。”《春秋斗运枢》：“牵牛神名略。”《文选》班固《西都赋》：“临乎昆明之池，左牵牛而右织女，似云汉之无涯。”李善注引《汉宫阙疏》：“昆明池上有二石人：牵牛织女像。”昆明池筑于汉武帝时，象征天河;石人象征天神。东汉后期，人们进而把这两颗星说成是夫妇，并给他们的爱情染上悲剧色彩。代表作就是《古诗十九首》之十六：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女，纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许? 盈盈一水间，脉脉不得语。”这实际上是借天上对峙的星宿，写人间分隔的爱情。此诗出现之后，引用者、附会者、摹拟者代不乏人。如蔡邕《青衣赋》：“悲彼织女，隔于河维。”曹丕《燕歌行》：“牵牛织女遥相望，余独何辜限河梁。”《文选》曹植《洛神赋》李善注引曹植《九咏注》说得更明确：“牵牛为夫，织女为妇，牵牛织女之星各处一旁，七月七日乃得一会。”这个优美动人的故事，越来越吸引起文学家们的兴趣。西晋诗人陆机曾作《拟迢迢牵牛星》：“昭昭清汉晖，灿灿光天步。牵牛西北回，织女东南顾。华容一何冶，挥手如振素。怨彼河无梁，悲此年岁暮。跂彼无良缘，睆焉不得度。引领望大川，双涕如霑露。”把被分隔的爱情的苦恼描写得更为强烈而具体了。稍后的拟作还有不少，如李充《七月七日诗》等是。
东晋初年诗人王鉴的这首《七夕观织女诗》，已不属于对《古诗十九首》的模仿，而是有新的创造和发展。诗一开始就突出牵牛织女本是夫妻而不得不分离的悲伤，于是这一年一宵的团聚就显得特别的珍贵。接着，作者大胆运用想象，按照天神出游的规格，极力铺陈二星相会时的热烈场面和隆重气氛。显赫的天门打开了，巍峨的宫阁隐藏在天边，千骑万乘的庞大队伍浩浩荡荡越过天河，六龙奋辔，文螭驾车，火丹秉烛，素女执花，绛旗若电，朱盖如霞，仙乐齐奏，灵鼓相和。……这种夸饰的手法，继承了从屈原《离骚》到曹植《洛神赋》的浪漫主义传统，采用的是古时所谓“赋”体，同时又吸收一些民间传说成分。因为织女是天帝之外孙，所以才有这样豪华的排场。诗中接着描写，停车相望，彼此都在高高的天际。他们的恩爱是短暂的，恩泽如风似露，很快就会消失，不得长久。虽然暂时同游，不能永久同欢(观，疑当作欢)。一夕的快乐，抵消不了长期的愁苦。“念子忧怨多”，是点题之句，与起句“牵牛悲殊馆，织女悼离家”相呼应，显示出全诗的基调仍是悲凉的，中间一段的繁盛景象有力地反衬出首尾的凄惋意境。最后两句，表达了作者同情的心愿。我打算像华封人三次祝福帝尧那样(典出《庄子·天地》篇)，把你们嘱托给少昊氏之母皇娥，也许她能帮助你们解决分离之苦。诗人的这种祝愿，虽然是神话化的幻想，但却是一种美好而善良的安慰。
东晋中期，苏彦有《七月七日咏织女诗》，一方面铺叙织女出游时的服饰和车乘之美，一方面更加强调欢乐的短暂。“欢宴未及究，晨晖照扶桑。仙童唱清道，盘螭起腾骧，怅怅一宵促，迟迟别日长。”他显然继承王鉴而又有所补充。到了南朝刘宋时，这类诗作中增加了抒写作者观月望天时的情景。如谢惠连《七月七日夜咏牛女诗》、刘铄《七夕咏牛女诗》、刘骏《七夕诗》、鲍照《和王义兴七夕诗》等是，都不止是客观地演述牛郎织女故事，而带有浓重的诗人的主体色彩。齐梁时期，由于抒情诗盛行，七夕牛女的故事成为爱情诗中的重要题材。这类诗篇中叙述性成分逐渐减少，咏叹性文字大大增加，如萧衍的《七夕诗》等是，最有特色的是范云的《望织女诗》：“盈盈一水边，夜夜空自怜。不辞精卫苦，河流未可填。寸情百重结，一心两处悬。愿作双青鸟，共舒明镜前。”表现了勇敢冲破分隔努力追求幸福的积极愿望，情调高昂，不再一味哀怨。还有的诗人别出心裁，如沈约《织女赠牵牛诗》：“红妆与明镜，二物本相亲。用持施点画，不照离居人。往秋虽一照，一照复还尘。尘生不复拂，蓬首对河津。冬夜寒如此，宁遽道阳春。初商忽云至，暂得奉衣巾。施衿已成故，每聚忽如新。”这实际上是假托牛郎织女名义，抒发游子思妇间普遍存在的别离之苦恼，风气已开唐人先路。
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