西方文学·绘画、雕塑·形而上绘画

作者:未知 来源:网络转载

西方文学·绘画、雕塑·形而上绘画

1910到1920年代,正当意大利未来主义运动如火如荼展开时,出现了一群反对未来主义把形象解体和追求动感表现,提倡绘画必须回到明确的形象中来,以表现静寂意境的画家,这就是以德·契里柯和卡腊为首所推行的“形而上绘画”。契里柯生于希腊,父母都是意大利人。契里柯在慕尼黑接触了19世纪末德国一瑞士浪漫主义者包克林和克林格尔的艺术,虽然契里柯很快超过了包克林,但在整个“形而上”时期的绘画中,他都保留了包克林绘画中的某些形象,最突出的就是奥德修斯的黑影形象。由于受象征性绘画的巨大影响以及沉迷于尼采的幻想之中,至使契里柯对当时最为盛行的立体主义和未来主义毫无兴趣,而注重于文艺复兴的透视空间。他的透视空间具有15世纪意大利艺术的建筑的明晰性,并且也是创造寂寞幻想世界的一个基础,他抛去了过去透视的描绘方法而作为一个表现手段,来表达神秘、孤独甚至恐惧的效果。第一次世界大战中,在意大利菲拉拉陆军医院服役的契里柯,与在此养伤的卡腊相识,其后与契里柯弟弟萨维尼诺等人一起,推动此种绘画,并且命名为“形而上绘画”,契里柯和卡腊等认为: 形而上画派的实质,是给现代艺术所处的进退两难的窘境寻找答案,这就是对文艺复兴的视觉真实、主要是对直线透视的造型改造。“形而上绘画”力主回到文艺复兴写实的形象、透视法空间、熟悉的环境描写,以及很有雕刻感的人物和物体表现上去。然而这种司空见惯的物体,若打破平常的论理性关系,把不能放在一起的物体,在画面内硬并置在一起时,很平凡的物体,不可思议的也会令人产生一种奇异、梦幻、甚至恐怖的意境。很显然,就“形而上绘画”在艺术中的新内容来说,当开拓了另一条新途径,对日后的“超现实主义”树立了很好的榜样。1918年,卡腊发表了 《形而上绘画》一书,表明了他的哲学观,在书中卡腊完全陈述自己的思想,对于受契里柯的影响只字未提,契里柯感到自己没有得到充分的信任,因此便结束了他们的友谊,至此,作为一个正式的形而上画派就此告终。契里柯在1920年以后逐渐改变他的画风,远离了“形而上绘画”的意境。只有1918年才加入这一团体的莫兰迪,一直在创造很有形而上味道的静物画。与此派有联系的画家还有皮西斯和西罗尼。

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