《舒婷·双桅船》原文|主题|赏析|概要

文学名作《舒婷·双桅船》原文|主题|赏析|概要

作者简介 舒婷，当代女诗人，祖籍福建泉州，1952年生于福建石码镇，生长在厦门。初中未毕业即“插队落户”。1969年开始写作，其时诗已在知青中流传。回城后当过多种临时工：水泥工、挡车工、浆纱工、焊锡工。1979年开始在民间刊物《今天》发表诗作，同年在《诗刊》正式发表作品。1980年《福建文艺》编辑部对她的作品展开近一年讨论，讨论涉及到新诗的一系列根本性问题。1981年福建省文联专业创作。现为中国作协理事，作协福建分会副主席，两次获全国性诗歌奖。1982年出版诗集《双桅船》和《舒婷、顾城抒情诗选》，1986年出版 《会唱歌的鸢尾花》等。

内容概要

船

一只小船/不知什么缘故/倾斜地搁浅在/荒凉的礁岸上/油漆还没褪尽/风帆已经折断/既没有绿树重荫/没青草也不肯生长 满潮的海面/只在离它几米的地方/波浪喘息着/水鸟焦灼地扑打翅膀/无限的大海/纵有辽远的疆域/咫尺之内/却丧失了最后的力量 隔着永恒的距离/他们怅然相望/爱情穿过生死的界限/世纪的空间/交织着万古常新的目光/难道真挚的爱/将随着船板一起腐烂/难道飞翔的灵魂/将终身监禁在自由的门槛

致橡树

我如果爱你——/绝不像攀援的凌霄花，/借你的高枝炫耀自己; /我如果爱你——/绝不学痴情的鸟儿，/为绿荫重复单纯的歌曲/也不只像泉源，/常年送来清凉的慰藉; /也不止像险峰，/增加你的高度，衬托你的威仪。/甚至日光。/甚至春雨。/不，这些都还不够! /我必须是你近旁的一株木棉，/作为树的形象和你站在一起。/根，紧握在地下，/叶，相触在云里。/每一阵风过，我们都互相致意，/但没有人/听懂我们的言语。/你有你的铜枝铁干/像刀，像剑，/也像戟; /我有我红硕的花朵，/像沉重的叹息，/又像英勇的火炬。/我们分担寒潮、风雷、霹雳; /我们共享雾霭、流岚、虹霓，/仿佛永远分离，/却又终身相依。/这才是伟大的爱情，/坚贞就在这里： /爱——/不仅爱你伟岸的身躯，/也爱你坚持的位置，足下的土地。

日光岩下的三角梅

是喧闹的飞瀑/披挂寂寞的石壁/最有限的营养/却献出了最丰富的自己/是华贵的亭伞/为野荒遮风蔽雨/越是生冷的地方/越显得放浪、美丽/不拘墙头、路旁/无论草坡、石隙/只要阳光常年有/春夏秋冬/都是你的花期/呵，抬头是你/低头是你/闭上眼睛还是你/即使身在异乡他水/只要想起/日光岩下的三角梅/眼光便柔和如梦/心，不知是悲是喜

双桅船

雾打湿了我的双翼/可风却不容我再迟疑/岸呵，心爱的岸/昨天刚刚和你告别/今天你又在这里/明天我们将在/另一个纬度相遇 是一场风暴、一盏灯/把我们联系在一起/是一场风暴、另一盏灯/使我们再分东西/不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里

流水线

在时间的流水线里/夜晚和夜晚紧紧相挨/我们从工厂的流水线撤下/又以流水线的队伍回家来/在我们头顶/星星的流水线拉过天穹/在我们身旁/小树在流水线上发呆 星星一定疲倦了/几千年过去/它们的旅行从不更改/小树都病了/烟尘和单调使它们/失去了线条与色彩/一切我都感觉到了/凭着一种共同的节拍 但是奇怪/我唯独不能感觉到/我自己的存在/仿佛丛树与星群/或者由于习惯/或者由于悲哀/对本身已成的定局/再没有力量关怀

秋夜送友

第一次被你的才华所触动/是在迷迷蒙蒙的春雨中/今夜相别，难再相逢/桑枝间呜咽的/已是深秋迟滞的风 你总把自己比作/雷击之后的老松/一生都治不好燎伤的苦痛/不像那扬花飘絮的岸柳/年年春天更换一次姿容 我常愿自己像/南来北去的飞鸿/将道路铺在苍茫的天空/不学那顾影自怜的鹦鹉/朝朝暮暮离不开金丝笼/这是我们各自的不幸/也是我们共同的苦衷/因为我们对生活想得太多/我们的心呵/我们的心才时时这么沉重 什么时候老桩发新芽/摇落枯枝换来一树葱茏/什么时候大地春常在/安抚困倦的灵魂/无须再来去匆匆

赠

我为你扼腕可惜/在那些月光流荡的舷边/在那些细雨霏霏的路上/你拱着肩，袖着手/怕冷似地/深藏着你的思想/你没有觉察到/我在你身边的步子/放得那么慢/如果你是火/我愿是炭/想这样安慰你/然而我不敢 我为你举手加额/为你窗扉上闪熠的午夜灯光/为你在书柜前弯身的形象/当你向我袒露你的觉醒/说春洪重又漫过了/你的河岸/你没有问问/走过你的窗下时/每夜我怎么想/如果你是树/我就是土壤/想这样提醒你/然而我不敢

作品鉴赏 舒婷诗集《双桅船》曾获中国作家协会第一届优秀诗集奖。舒婷在谈到她的诗友北岛、江河、芝克、顾城、杨炼们时说：远不认为他们就是通常所说的“现代派”。舒婷认为他们的共同点是探索精神，是关注民族的命运。舒婷说她受有他们巨大的影响，然而她又说她总也深刻不起来。舒婷这些话有助于我们理解她的作品，而不要随意贴上什么标签。舒婷一再地说她写诗是从写日记、抄诗、写信开始的，她说她只是偶尔写诗，或附在信笺后，或写在随便一张纸头上，给她的有共同兴趣和欣赏习惯的朋友看。舒婷还说尽管她明确作品要有思想倾向，甚至她还牢记住“没有思想倾向的东西算不得伟大的作品”的告诫，但是在写诗的时候，她宁愿听从感情的引领而不大信任思想的加减乘除法。由此我们有两点结论：第一，舒婷的诗由于与日记、书信的渊源，她的诗是倾诉性的，大致上吻合于日常生活的逻辑;第二，舒婷的诗是感情的，感情胜于思想。《寄杭城》是她发表最早的一首诗，但并不是她第一首诗。《船》是一首重要的诗，写一种“搁浅”的感觉，凝聚了作者很多的体验。1972年她以独身子女照顾回城，没有安排工作，产生了一种搁浅的感觉。她连一名民办教师也争取不到，现实和理想之间那不可超越的一步之遥被她感觉到了。一步，然而遥远。于是舒婷写成了《船》这首诗。她终于明白搁浅也是一种生活，那是多少年以后的事。《船》以船自喻，飞翔的灵魂被禁在自由的门槛。在这里，舒婷较好地完成了从生活到艺术的转换，而不是把生活真实直叙于诗中，或把生活的语言分行排列于诗中。这是舒婷诗的一种类型。属于这种类型的诗，还有《日光岩下的三角梅》、《双桅船》等; 另外一类型是“赠”、“送”型，例如《秋夜送友》、《赠》等，这类诗在舒婷诗中也不是太少，《致橡树》、《流水线》也属这一类型。相比之下，后一类型接近书信，前一类型像是独白。从诗的角度说，也许前一类型略胜一筹吧，因为后一类型实际上未经转换或转换得过分容易。《赠》的魅力来自诗中的警句(火、炭、树、土)、形象的刻画、婉转的口吻(多种特殊的句式)和氛围情调。《秋夜送友》有些像书信的分行，《流水线》未经转换，有些直露。《日光岩下的三角梅》是咏物诗，但寄托深远新颖：“越是生冷的地方/越显得放浪、美丽”。《双桅船》是一首与诗集同题的诗，由此可见它的重要性。舒婷经常把意象成对地放在一起，这或许可以说是她诗思维的一个特色。什么是双桅?双桅有什么含义?在这首诗里，成对出现的意象有：左翼/右翼，风暴/盏灯，你/我，航程/视线，雾/风，昨天/今天，岸/船，告别/相遇等等，可以一直找下去。我们可以在别的诗里很容易地找出“双桅”模式：大海/小船，橡树/木棉，老松/岸柳，火/炭，树/土等等。双桅不是表示内心矛盾或感情复杂，而是渴望交流，期待友情，祈求沟通与理解，相信心灵的来往，说到底，是舒婷种种感情牵挂的流露与外化。双桅很好地说明了舒婷诗的特殊追求与特殊的价值取向。舒婷的诗友们都不是双桅，而是单个的：岛、河、猴、城等等。有人说过：深刻的都是孤独的。舒婷既然总也深刻不起来，她喜欢双桅就是很自然的了。然而，从诗歌艺术技巧来说，中国的格律诗可以说是双桅的，因为它很讲究对仗;西方诗歌里的张力、反讽、悖论也都双桅。最后，哲学的辩证学者认为：事物都是成对的产生，——能不能说这是对双桅的哲学阐释呢?每一个读者都有阐释的自由，唯独不可以论断为二元论。