姜夔《暗香疏影》原文翻译、赏析、作者思想情感意境鉴赏

作者:姜夔 栏目:姜夔诗集 2020-05-14 09:24:36

暗香、疏影

姜夔自度曲。词序曰:“辛亥之冬,余载雪诣石湖。止既月,授简索句,且征新声,作此两曲,石湖把玩不已,使二妓肆习之,音节谐婉,乃名之曰:‘暗香’、‘疏影’。”

姜夔《暗香》

旧时月色,算几番照我,梅边吹笛?唤起玉人,不管清寒与攀摘①。何逊而今渐老,都忘却春风词笔②。但怪得竹外疏花,香冷入瑶席③。江国④,正寂寂。

叹寄与路遥⑤,夜雪初积。翠尊易泣,红萼无言耿相忆⑥。长记曾携手处,千树压西湖寒碧⑦。又片片吹尽也,几时见得⑧?

 

注释

①“唤起”二句:在月色清寒、笛声悠扬的深夜里,唤起恋人,一起于美好的月光下攀摘梅花。此一番情景的回忆,与开首两句形成呼应。玉人,美人。指作者以前的恋人。

②“何逊”二句:何逊,南朝两代诗人,在扬州任职时有《咏早梅》诗。杜甫《和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》诗有“东阁官梅动诗兴,还如何逊在扬州”句。这里作者以何逊自比,表示年岁渐老,往日的游赏兴致减退,面对梅花,再也写不出那么美妙的诗句来了。此两句与前两句一盛一衰,形成对比。

③香冷入瑶席:梅花的香气侵入室内坐席间。瑶席,坐席的美称。以上两句写竹外梅花,点出引人幽思的所在。

④江国:江畔之乡。

⑤叹寄与路遥:想把梅花寄给远方的爱人,却又感叹路途遥远。

⑥“翠尊”二句:意谓面对绿酒红梅,苦苦思念远方的爱人。“千树压”句:成片的花枝压在碧绿的西湖水上。这里再次引入回忆,将繁花与人之欢会融在一起。

⑧“又片片”二句:以今天梅花的吹落暗喻与情人的分离。结语双关。

姜夔《疏影》

苔枝缀玉①,有翠禽小小②,枝上同宿。客里相逢③,篱角黄昏,无言自倚修竹④。昭君不惯胡沙远,但暗忆、江南江北;想佩环、月夜归来,化作此花幽独⑤。

犹记深宫旧事,那人正睡里,飞近蛾绿⑥。莫似春风,不管盈盈,早与安排金屋⑦。还教一片随波去,又却怨、玉龙哀曲⑧。等恁时、重觅幽香,已入小窗横幅⑨。

注释

①苔枝缀玉:范成大《梅谱》说他家乡的古梅“苔须垂于枝间,或长数寸”。缀玉:谓梅花像玉一样点缀枝头。

②翠禽:《异人录》载:隋开皇年间,赵师雄行经罗浮山,日暮时分,于梅林中遇一美人,与之对酌,又有一绿衣侍童笑歌戏舞,“师雄醉寐,但觉风寒相袭,久之东方已白,起视大梅花树上有翠羽刺嘈相顾,月落参横,惆怅而已”。他所遇的美人就是梅花女神,她的侍童天亮后化为“翠禽”。

③客里:白石是江西人,当时客居苏州。

④倚修竹:杜甫《佳人》:“天寒翠袖薄,日暮倚修竹。”这里把梅花比作美人倚靠在翠竹上。

⑤“昭君”四句:用王昭君身居匈奴心系故国之事,想象当前之梅花即为昭君魂魄归来幻化而成。佩环月夜归来:杜甫《咏怀古迹》之三:“环佩空归月夜魂。”

⑥“犹记”三句:用南朝寿阳公主故事。《太平御览·时序部》引《杂五行事》云:“宋武帝女寿阳公主日卧于含章殿檐下。梅花落公主额上,成五出花,拂之不去。皇后留之,看得几时。经三日,洗之乃落。宫女奇其异,竞效之,今梅花妆是也。”蛾绿:指眉毛。

⑦“不管”二句:盈盈:《古诗十九首》:“盈盈楼上女,皎皎当窗牖。……荡子行不归,空床难独守。”金屋:《汉武故事》记武帝幼时对姑母说,“若得阿娇(武帝表妹)作妇,当作金屋贮之”。

⑧玉龙哀曲:玉龙是笛子名,哀曲指曲子《梅花落》。李白有诗云:“黄鹤楼中吹玉笛,江城五月落梅花。”

⑨横幅:横挂的画幅。

赏析

《暗香》、《疏影》是姜夔的两首代表作。这两首词典型地体现了姜夔“清空骚雅”的词风。所谓“空”,是指空淡深远、空灵含蓄,追求言外之意和空灵的神韵,“清空”的含义,是指词中的情感,大多表达的是士大夫高洁清雅的情感,既不是世俗的香艳,也不是豪放的激情;词的语言、意象,避免用一些鲜艳、浓烈的色彩,而偏于淡雅、素净;词的意境,不是密实拥挤的,而比较疏朗开阔;从表现手法来说,常常用托物比兴、虚处传神的方式,而避免质实的笔触。所谓“骚雅”,强调的是姜夔对于典雅词风的追求,而在这“雅”中,又常包含着像离骚、诗经那样的比兴寄托传统。

《暗香》是咏梅,也是怀人。“旧时月色,算几番照我,梅边吹笛”三句是回忆旧时情景,曾经数次在月色下、梅树边吹响悠扬的笛声。“梅边吹笛”营造了极清雅的场景。“唤起玉人,不管清寒与攀摘。”“玉人”指美丽的女子。用“玉人”,且与“清寒”联系在一起,就有冰清玉洁的清雅之感。虽是咏梅,但又不粘滞于梅,梅花与美人相互映衬,有时又融为一体。“何逊而今渐老,都忘却春风词笔”,何逊是南朝诗人,曾经作《早梅诗》,这两句作者以何逊自比,感叹自己年华渐老,已经不再是风华正茂、才气四溢了。“但怪得竹外疏花,香冷入瑶席。”是说本已没有什么才情,但见梅花清雅美丽,又有主人盛情相邀,忍不住要写词助兴了。“竹外疏花”用了苏轼《和秦太虚梅花》诗里的句子:“江头千树春欲暗,竹外一枝斜更好”,用竹子来映衬疏花,就显得简淡清雅。“江国,正寂寂”,从瑶席的热闹脱离开来,回到篇首对玉人的回忆之中。“叹寄与路遥,夜雪初积。”南朝时陆凯和范晔友情深厚,从江南寄梅给范晔,并赠诗说:“折梅逢驿使,寄与陇头人。江南无所有,聊赠一枝春。”此处暗用这个典故,感叹所思念的玉人因路途遥远而不能给她寄赠梅花。“翠尊易泣,红萼无言耿相忆。”由杯中酒而想起离人的眼泪,对着眼前的红梅默默无语,寄托着思念。“长记曾携手处,千树压西湖寒碧。”由“相忆”自然而然又回到旧时岁月,想到当年携手同游西湖梅林的情景。千树梅花,自是繁花似锦的壮观景象,但作者用“西湖寒碧”来映衬,就显得繁华而不俗艳。“又片片吹尽也,几时见得”,写梅花的凋零飘落,由极盛转为极衰,更显出繁华之后的悲凉,同时也暗喻着今日的分离。所以,这是一首咏梅词,同时也由梅而寄托着对昔日爱情生活的追忆和对情人的思念,既充满昔日相聚时的幸福,又隐含着今日分离不得相见的悲伤。

姜夔咏物词清空不质实的特点,在《疏影》中表现得更为明显。《暗香》还提到一个“梅”字,《疏影》则完全通过用典,用历史上或传说中的五位女性人物来比喻映衬梅花。林逋著名的《山园小梅》诗说:“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”,通过水边之影和月下之香来写梅花的姿态和神韵,已是表现梅花的清幽高洁之美的绝妙之句,姜夔当然也非常欣赏林逋这两句,他将这两首词命名为《暗香》、《疏影》,便明显表现了这个意思,而从遗貌取神突出梅花的神韵这一点上来说,姜夔的这首《疏影》比林逋《山园小梅》走得更远,它是将梅花人格化,用五位女性的人格性情气质来写梅花的神韵。

“苔枝缀玉,有翠禽小小,枝上同宿”,用赵师雄遇梅仙的神异故事。绿色的苔枝上点缀着像玉一样的花朵,芳香袭人,就像典雅清丽的梅仙一样,它们的相似,当然不在于外形,而在于风致情韵。这就是遗貌取神。“客里相逢,篱角黄昏,无言自倚修竹。”转向第二个典故和第二位女性,但作者转得妥帖自然,丝毫不显生硬。杜甫有《佳人》诗:“绝代有佳人,幽居在空谷……天寒翠袖薄,日暮倚修竹。”姜夔用这个幽居空谷、人品高洁的佳人形象,写出梅花的遗世独立、超凡脱俗。“昭君不惯胡沙远,但暗忆、江南江北;想佩环、月夜归来,化作此花幽独。”由“自倚修竹”写到梅花的“幽独”。姜夔化用的仍是杜甫诗,即咏昭君的《咏怀古迹》:“一去紫台连朔漠,独留青冢向黄昏。画图省识春风面,环佩空归月夜魂。”杜诗写昭君终身不能回归故乡的遗恨,而姜夔沿用和延伸了“环佩空归月夜魂”的浪漫色彩,说昭君的月夜魂魄化为了幽独的梅花。这既为昭君的魂灵找到了归宿,同时也把她的哀怨身世赋予了梅花,使这篱角黄昏的梅花有了更多人文内涵。

下片“犹记深宫旧事,那人正睡里,飞近蛾绿”,转向另一个典故。“犹记深宫旧事”是过渡,昭君出自汉宫,远嫁匈奴,现在魂魄回归故乡,幽居篱角,经历了这么坎坷的世事,所以“深宫旧事”似乎是一个多年前的回忆了。“那人正睡里,飞近蛾绿”,用南朝寿阳公主梅花妆的典故。这是非常美丽也非常女性的一个典故,为咏梅诗词所常见,所以作者并不细笔描摹,只是轻轻带过便转向“金屋藏娇”之典。“莫似春风,不管盈盈,早与安排金屋。”表现了作者强烈的惜花之情,感叹说不要像春风那样将梅花吹落,要早早给她安排金屋。作者用这一典故,又何尝没有想到陈皇后有“金屋藏娇”的幸福时候,也有长门宫怨的不幸结局,而这似乎正暗示着梅花凋零的命运。“还教一片随波去,又却怨、玉龙哀曲。”花落水流,只听见耳边回旋着哀怨的笛声。“等恁时、重觅幽香,已入小窗横幅。”是点题之笔,梅花虽已落尽,幽香不再,而它的枝影正映在窗上。

遗貌取神的笔法和意境的塑造正是姜夔词“清空”特征的体现。作者用人文典故来表现梅花的神韵。梅仙的典故表现梅的典雅清丽,佳人的典故表现梅的高洁幽独,昭君的典故表现梅的哀怨,寿阳公主的典故表现梅的美丽娇俏,陈皇后的典故表现梅的凋零,这些典故的使用刻画出梅的丰富意蕴。典故虽然很多,但作者承转得很自然,意境的塑造也便完整而自然,充满清雅、空灵、含蓄之美。因《疏影》多涉宫廷事,有人认为这首词暗寓徽、钦二帝北狩之悲,但这并不能指实,即使有,也并未破坏词的清空之境。

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