苏轼
野水参差落涨痕，疏林欹倒出霜根。
扁舟一棹归何处?家在江南黄叶村。
人间斤斧日创夷①，谁见龙蛇百尺姿。
不是溪山曾独往，何人解作挂猿枝。
【注释】
①创夷：亦作创痍，创伤。
【评说】
本诗选自苏轼《苏东坡全集》前集卷一六、陈邦彦《历代题画诗类》卷一八。
李世南(生卒年不详)，宋代画家，字唐臣，安肃(今河北徐水)人。明经及第，曾参加过《元祐敕令式》的编写工作，官至大理寺丞。《图绘宝鉴》卷三：“李世南，善画山村寒林。”
李世南的《秋景图》乃是横幅长卷，他的孙子李皓曾说起过乃祖的这幅画卷：“此图本寒林障，分作两轴。前三幅尽寒林，坡所以有‘龙蛇姿’之句，后三幅尽平远，所以有‘黄叶村’之句，其实一景而坡作两意。”(见宋邓椿《画继》)苏轼于元祐二年(1087)在开封任翰林学士，其时李世南亦在京，所以为他的《秋景图》题诗，共二首。第一首咏其平远景色，第二首咏其寒林景色。
第一首题画绝句，有两个基本特征：一是咏秋景平远。平远，宋郭熙《林泉高致》提出画山有三远，即高远、深远、平远，是古代画家表现空间，从不同角度取景的基本手法之一。北宋韩拙《山水纯全集》又将平远法推之于水景，发展成画水三远，即阔远、迷远、幽远。云“有山根岸边，水波亘望而遥，谓之阔远。”李世南这幅《秋景图》，正是描绘了疏林曲岸，水波澹荡、遥望远村的画面，用了韩拙所谓的阔远法。二是咏大局中的小景。李世南这幅《秋景图》，前轴全是寒林，后轴全是平远，合起来是一幅，为寒林障子，分开来，又自成小景。清代沈宗骞《芥舟学画编》说：“盖所谓小景，原不过于山水大局中剪其一段，而自为局法。”苏轼题咏的正是这种大局中的小景。
本诗的前半首，主要形容崖边景色。疏林边的河岸参差不齐，露出了留在岸边的旧日涨痕;林木欹倾倒斜，露出苍老的树根。这两句诗意，承接《秋景图》的前轴“寒林”而来，寒林尽而水岸出，便出现后轴画意。诗的三、四句，才写到开阔的河水和远处的村落。“扁舟”句，《画继》引作“浩歌一棹归何处”，邓椿加以评骘，说：“浩歌，雕本皆以为扁舟，其实画一舟子张颐鼓枻，作浩歌之态，今作扁舟，甚无谓也。”他见到过这幅画，从画的实境、人物情态上推想这句首二字当作‘浩歌’，是很有道理的，可惜没有版本根据，只能提供参考。第三句形容了舟子恬淡闲散的神态，尾句回应上文“归何处”，说明舟子正鼓枻回家，家在远处杳渺水波间的“黄叶村”。以景结情，余韵不尽，透露出寄寓于画境中的画家情趣，给读者留下了丰富的想象余地。
第一首纯从画面落笔，细致地再现画境之美，而第二首的写法，却与之迥异，全从议论人手，写出画面景物。诗人说，人间的树木，受到斤斧的砍伐，受尽创伤，谁还能见到像画面上这种百尺龙蛇盘屈姿态的林木呢?三、四句，继续发议论说，不是自己曾经到过溪山中，见过挂满猿猱的树枝，又怎能懂得画上寒林奇崛的姿态呢?诗人借着议论句，透出画境之美。
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