《元代民歌·游四门(海棠花下月明时)》原文与赏析

《元代民歌·游四门(海棠花下月明时)》原文与赏析

海棠花下月明时，有约暗通私。不付能等得红娘至，欲审旧题诗。支，关上角门儿。

这支散曲选自无名氏《游四门》六首之四，它反映了元散曲的一般风貌。郑振铎先生在“中国俗文学史”中不仅选入了这一首，而且在曲前点评为写得 “如何的美丽宛曲”!

应该说，现存的金元散曲中描写男女风情的作品，虽然也有藐视封建礼教的思想内容，但大多数还是写得有点低级趣味，有点追求色情的味道。但这一首却写得浓丽热烈，通俗而生动，有很高的艺术价值，实属一首难得的佳作。

不难看出，这是一首描写男女私约暗中幽会的散曲，但落笔却明丽得如诗如梦。本来就是白色或略带点淡淡的粉红色的海棠花，在清丽的月光笼罩下，将会变得 “彷佛在牛乳中洗过一样”。海棠花又朵儿挨着朵儿，一团团的极繁盛，约会的地方自然不会是一株海棠。想想看，满树的海棠花，映着银色的月光，轻吐着淡淡的清香，主人公就是在这种如诗如画的情境中等待着心上人前来约会，这情境实在美极。

这“美丽”的环境的描述，无疑增加了约会的诗情画意，增强了幽会的浪漫情调，这跟封建礼教森严的时代何等的不协调。正因这不协调，才越发显出了这种自由相爱的美丽。接着跟一句“有约暗通私”，语言直截了当，一下子点明事件。这一句既反映了元曲俚谣的直接明快，也透出了男主人公的某种性格特征和特定情境下的特定心情。“暗”、“私”，反映了他们的行为为世俗所难容; “约”、“通”则表明了男主人公的自由相爱，真心相恋。尽管现实使他们无法堂而皇之地公开爱、公开恋，但他们还是不顾封建礼教的那一套，毅然来个“有约暗通私”，表现了对封建礼教的蔑视和反抗。

前两句写得很浓，酿成了热烈的氛围：花前月下等情人，而且是“有约暗通”。

接下去笔调略有所转，尽管与心上人 “有约”，但她却依旧未来，等得主人公刚来到海棠花下时的激动渐渐消失，转而为苦苦的期盼和忐忑的担忧了。我们可以想象出这特定的情境：站在海棠花下的男主人公，一开始时沐浴着明月柔和的银辉，闻着海棠花的清香，等待着佳人如约前来，可是明月渐渐升高，春夜渐渐深了，仍不见如约的情人。他一次次地翘望，一遍遍地等待，走动，但只有满眼的月光，朦胧的花木，主人公的心也渐渐地疼痛起来。虽然这是春夜，他仍感到月的清冷，夜的微寒。终于，主人公的希望在长长的等待中消散，最终在满腹的疑惑中泄了气： “不付能等得红娘至”。不付，即 “不复”。主人公觉得不可能等到佳人，尽管原因还不清楚。至此，一定有一种深深的失落感涌上心头。“欲审旧题诗”，奈何红娘又不至。真是“纵有千种风情，更与何人说”!

“红娘至”两句，暗引 《西厢记》的典故。但张生何等幸运，可今天的男主人公连音信也无法传递，更不用说有莺莺自奔而来的幸福了。男主人公只能在虽美丽却显凄清的春夜里，一遍遍回忆着往日的情景，以甜甜的回忆来安慰着切切撕痛的痛苦的心……

但是终于未能如愿，男主人公放弃了最后的一线希望，也许又作了最后的几次张望，才最终不得已死了心： “支，关上了角门儿。”最后两句，写得真是轻松极了，可谓真正的婉曲、清丽。这里没有过多的动作和关门的响声。然而我们似乎感到了男主人公的心在“角门儿”的一声“支”里也痛苦地关闭了希望。这是何等的失望，何等的惆怅!

这支散曲，以艳笔起，以冷笔收，感情由浓而淡，故事由幸福而伤感，把那一份情表现得味儿十足，无怪郑振铎先生赞为 “美丽宛曲”。

一支美丽的爱情曲子，以怅然作结，读完后似乎还有几个问题思考：主人公的心上人何以不能 “如约”来 “通”?以男主人公对彼如此的渴切和痴情来看，从那个时代一般的爱情常识来看，那位没出面的女子不会是不守信用的人，不会是位薄情的人。那么他为什么钟情于她，并且她也“有约”，他焦焦地等待了半夜而又最终落了空呢?这也许就是这支情曲所蕴含的另一层客观意义：那个时代是不容许这样的爱情生长的，尽管无数追求爱情的青年男女对此做过无数的抗争，但在那个制度覆灭以前，它总要像死神一样扼杀所有它能扼杀的自由、爱情。那个可诅咒的时代、那个可诅咒的制度、那个万恶的封建礼教!