《恶之花》作品简析与读后感
诗集《恶之花》是法国诗人、象征主义先驱波德莱尔的代表作。作品1857年出版后，作者受到第二帝国法庭的审判，以“有伤风化”和“亵渎宗教”的罪名处以罚金。对波德莱尔历来有不同的评论，保守的评论家如朗松等认为作家是颓废诗人，《恶之花》被看作是对丑恶的赞美。但福楼拜、罗丹、高尔基等对波德莱尔的创作给予高度评价。雨果称赞《恶之花》的诗篇“像星星一般闪耀在高空”。《恶之花》的“恶”字，法文原意不仅指罪恶，也指疾病或痛苦。诗人在诗集扉页的献词中，称他的诗篇为“病态之花”，他对于使他遭受“病”的折磨的现实世界怀有深刻的仇恨。全书除代序《致读者》一诗外，共分六部。第一部《忧郁与理想》叙述诗人内心忧郁及幻想，从对美的追求和爱情的陶醉中消除忧郁，结果却以失败告终。第二部《巴黎风光》叙述现实世界给诗人带来失望。因此诗人想乞灵于酒，“逃往我的梦想的乐园”，而写下第三部《酒》。第四部《恶之花》，诗人叙述他深入到罪恶中去体验。接着的第五部《叛逆》，诗人把撒旦当做叛逆者加以赞美，表示了强烈的反抗精神，诗人的大声疾呼无济于事，只得以死亡遁入另一个世界从事希望的探索。全诗以第六部《死亡》终结。诗人写道：“啊，死亡，啊，老船长，时间到了! 快起锚!我们已倦于此邦，啊，死亡!开船航行!管他天和海黑得像墨汁，你也知道，在我们内心之中却是充满了光明!”《恶之花》问世100余年来，在世界各国出版了不同文字的译作，1986年人民文学出版社出版钱绮的中译本。波德莱尔被公认为世界文学史上的大诗人，他以现代主义的美学创作，获西方现代派诗歌鼻祖的美誉。
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