《现代派诗群·史卫斯·无声琴》新诗鉴赏

《现代派诗群·史卫斯·无声琴》新诗鉴赏

听邻人念着：“明月几时有?”

我心独自抚着无声琴，

窗棂上描一个自己的影子，

你是踏月而来仅有的佳客!

让你先听见吴市箫了：

旅行人踏过桥踏过落叶坟，

带一身行尘，一身他乡雨痕，

笑容开遍了故园，忽然他

听着乡音，他有了旧梦，

放下行囊，他已不再那样年青。

我要说的是夜巷里敲碎

我的沉吟，一串木鱼如急雨，

想见在青灯边，香炉边，

一缕清烟，一张倦靥，

多少年，木鱼敲红颜成白发，

想着她，幼时骑过竹马。你却要

听我拨着我自己的幼年，

我要唱：二十一年如一天，

二十一年，不知我身是客，

追着梦境如追着月色，

拨遍一弦一柱一身泪珠，

让虫声来谱我的故事，让我

谛听，深寒谁弹一曲“卖花词”?……

然而，我的佳客，你有了倦意?

好的，让我曳满窗帘，

让我重调一回宫商罢，

我要寂寞地述说我自己，

你听，你听，我的琴弦划然断了。

这是一具古色古香的“无声琴”，听其旋律，叫我们想起望月弄箫、临风拨琴的古代骚人。这首诗的魅力正在这里，那是一种说不清道不明的“古国的忧愁”。这忧愁不让你揪心，却让你陶醉，你听着诗人心灵的“无声琴”，千年的东方式的忧郁一丝丝一缕缕流泻出来，直到将你的心烘暖。(这里的“烘暖”是指对传统审美性格的重新唤起，所带给你的亲切感、熟悉感。)

此诗开篇一句“明月几时有?”就将我们带入了一个特殊的余甘不绝的传统审美境界中。接下来的“自己的影子，/你是踏月而来仅有的佳客”一句，又是李太白“举杯邀明月，对影成三人”的变体。在这种绵亘无限的忧思中，诗人心中无声的琴音响了，他看到浪迹天涯的失意者带一身行尘，染一身他乡雨痕，正从历史深处走来，“少小离家老大回”，“放下行囊，

他已不再那样年青”了。这是古诗的意境，又是诗人客居他乡的现实心境，亦古亦今，今古难辨，人生际遇古今皆然。在这月明之夜，诗人听着更梆的单调声响，想起独坐青灯古佛旁的出家人，“木鱼敲红颜成白发”。生命就在这万般的寂寞中悄悄流逝了，那幼时青梅竹马的女伴，你今在何方?你可知道，在今夜，有一颗远在异乡的心在为你弹着“无声琴”?“二十一年如一天，/二十一年，不知我身是客”，在这广大的世界上，诗人仿佛第一次意识到了自己的孤独，故乡今夕的月也是这样忧伤吗?它听着“我”的琴音，可曾黯然?可曾倦意阵阵?那末，且让“我”重弹一曲欢快的曲子……可是，不行啊，“我”的心只有忧愁和怀乡的意绪，其他的曲子“我”弹不出，“我”的心弦已经断了!

这首诗是从我国传统诗歌中悟得精华，又融入了现代人无家可归、有家难归的生命感悟的。这里，月亮的意象，流浪者的意象，出家人的意象，青梅竹马的意象，都是不着痕迹的“用典”。它们安排得妥帖、自然，勾起了我们早已有过的审美体验。我们就在这一派东方风的吹拂下，摸到了我们精神的“根”。怎样淘洗、提炼我国古典诗歌的精华，并创造出有民族特色的现代诗来，《无声琴》是成功的范例。