作者: 曾华鹏
帆起了
帆向落日的去处
明净与古老
风帆吻着暗色的水
有如黑蝶与白蝶
明月照在当头
青色的蛇
弄着银色的明珠
桅上的人语
风吹过来
水手问起雨和星辰
从日到夜
从夜到日
我们航不出这圆圈
后一个圆
前一个圆
一个永恒
而无涯涘的圆圈
将生命的茫茫
脱卸与茫茫的烟水
辛笛
在“九叶”派的诗人中,辛笛作品的现代派韵味是很浓的。这是由于他对诗歌创作有倾向现代派的主张,他认为,“诗歌既是属于形象思维的产物,首先就必须从意境(现代化说法就是指印象、意象等)出发。善于捕捉印象是写诗必不可少的要素。”(《辛笛诗稿·自序》)强调印象的捕捉,重视意象的构建,正是现代派诗歌的重要特征。
写于1934年的《航》就是一首颇具印象派神韵的诗作。这首诗是辛笛在海上航行时写的,诗人竭力捕捉航行过程中不同时间所感受到的各种印象。“帆向落日的去处”行驶,大海、晚霞、帆影,诗人感觉到它的静谧与明净,然而这又是艺术作品中经常出现的古老的画面;黄昏来临,“风帆吻着暗色的水”,在辽阔的海面上点缀着的各种船帆,在诗人眼中,“有如黑蝶与白蝶”在扇翅飞舞;月亮升上来了,银色的月光映照在青色的海波上,闪烁波动,诗人则产生仿佛“青色的蛇/弄着银色的明珠”的感觉。就在这时,风送来了近处船上的人语,于是“水手问起雨和星辰”,相互关心着气候的变化。一些海风,一些人语,一些问询,打破了夜航的寂静,给月下的宁静的夜晚带来了少许闹热,给海上的寂寞的旅人带来了些微慰藉。船就是这样“从日到夜/从夜到日”地不停地行驶。但是茫茫大海一望无际,天连着海,海连着天,对于汪洋中的船只,始终是“一个永恒/而无涯涘的圆圈”,这既是海行中的实际情形,又是诗人所独有的感受和印象。作者不是纯客观地描绘风帆在海上的行驶,而是处处融汇进自己主观的感受和印象;在绘制这幅海航图时,他又十分注意色彩与线条的运用,那暗色的水,黑色与白色的蝶,青色的蛇,银色的明珠,以及那巨大的圆圈的线条,构成了色彩绚丽、变化多姿的画面。这一切都荡漾着印象派艺术的韵味。
当然,辛笛在这里不只是单纯在写景,这首诗是还有其深层意蕴的。诗作的最后写道:“将生命的茫茫/脱卸与茫茫的烟水”。这就说明,那在茫茫海上行驶的风帆,实际上是诗人构建的富有暗示性的意象。我们可以把它看作是茫茫的人生旅程的象征,是寄托作者对人生的感受与思绪的艺术载体。生命的航船既有风平浪静的安谧,也有风吹雨打的喧嚣,旅程中既有孤独和寂寞,也有慰藉和暖意,既感到“我们航不出这圆圈”,但又始终没有停止冲风破浪的航行。这里既反映了诗人不断追求进取的勇毅,同时也流露出前途茫然、以及不能掌握自己命运的焦灼与失望情绪。这一切又赋予这一首诗以深浓的哲理意味。
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