韩琮《咏牡丹未开者》咏牡丹诗赏析

《牡丹·咏牡丹未开者》咏牡丹诗鉴赏

韩琮

残花何处藏，尽在牡丹房。

嫩蕊包金粉，重葩结绣囊。

云凝巫峡梦，帘闭景阳妆。

应恨年岁促，迟迟待日长。

清人陈瑾在《竹林答问》中说：“咏物诗寓兴为上，传神次之。”韩琮这首诗，既能以传神之笔咏物，又能于咏物之中寓兴，表达自己对人生的看法，构思新奇纤巧，别开生面，独具艺术魅力。

牡丹花含苞吐蕊之时，大多数花已经凋零，何曾有人过问他们的去向如何?而诗人起笔却偏偏要问：“残花何处藏?”诗人明知残花已经“零落成泥碾作尘”了，却反而问他们在何处藏身，是赘余之笔吗? 不! 诗人用此“藏”字，既能画出牡丹未开时的外部形态美，又饱含着诗人怜香惜玉的绵绵情思，从而紧扣读者心弦，引出对残花命运的关注。“尽在牡丹房”哟，原来它们竟然都在牡丹花房中聚会!即此一笔，点叙有情，凝炼精深，令人大喜过望。在结构上，诗人这样起笔，也能力挽全篇，激发起读者勃勃意兴，去细细观赏藏娇金屋之中的花仙子们的姿容神态。

“嫩蕊包金粉，重葩结绣囊。”诗人运用工笔，描画出了牡丹含苞待放时的娇姿美色。那娇嫩的花蕊顶端，裹着一层金灿灿的花粉;花蕊四周层层叠叠，挨挨挤挤的花瓣儿，紧紧裹成一只绣袋。“色”、“结”二个动词，紧扣首句中的“藏”字和诗题，画出牡丹未开时外部形态特点，形象逼真，章法工谨。

唐人作诗，最讲兴会神到，形神兼备。有形无神，只是纸花一朵;只有形神具佳，方能楚楚动人。诗的五、六两句，在前四句形备的基础上，巧妙地运用两处典故，进一步描绘未开时牡丹的迷人神态，达到形神兼备的最佳境界。“云凝巫峡梦”，运用楚怀王在云雾迷茫的梦中会见巫山神女的传说，生动地表现了牡丹未开时花瓣似张似闭的羞涩神态。“帘闭景阳妆，”借用了南齐武帝为宫女梳妆设景阳宫的故事。一声钟鸣，三千宫娥一齐在景阳宫中梳洗理妆，明星荧荧，绿云扰扰。腻肌丰姿，尽态极妍，而诗人却恰恰又要垂一“帘”字，使读者只能隔帘相望。这就更能突出未开之牡丹花蕊若隐若现的迷人神态，真切地表现了诗人赏花时欲看又不甚分明，欲罢又心羡其美的心理状态，更觉韵味无穷。这两句诗既妙于用典，又巧在设喻，把未开时牡丹比作云雾飘渺中的巫峡神女，垂帘梳妆的宫娥嫔妃，更显得形象逼真，清新俊逸。《唐才子传》评价韩琮诗“多清新之作，绵绣不如也，”确实如此。

诗人为什么要独辟幽径，专咏牡丹之未开者呢? 诗的最后两句，运用拟人手法，揭示了诗人的寓兴所在。“应恨年岁促，迟迟待日长。”原来，牡丹正为花开易落、年岁短促而忧心忡忡，生怕自己也会象先它开放的百花那样瞬息凋落，杳无去处，因此才包蕊结囊，云凝帘闭迟迟不肯开放。末句中的“待”字紧扣前两句中“凝”“闭”两个动词，写出了牡丹迟迟不肯开放的慵懒神态。这两句诗，借牡丹的口气，实际上流露了诗人自己对青春易逝、人生短促的无限感叹，这就是这首诗的寓兴所在。

但是，花开花落，春往秋来，毕竟是不可抗拒的自然规律。希冀花儿永红，青春长在，终究是一种幻想。法则不可更替，浩叹更无济于事。人生在世，要珍惜青春年华，要加倍工作多做贡献，使自己没有空自在地球上匆匆来去。这样，他就不会再有如韩琮这般感喟，当他即将告别人世之时，也不会愧对子孙后代。

这首五言律诗不仅立意幽新，寓兴深远，而且写法也独具一格。诗题《咏牡丹未开者》本身就显示出它的描写对象与众不同，全诗八句又句句紧扣题中“未开”二字，结构极其严整。前四句绘形，则维妙维肖，呼之欲出;后四句写神，则精彩烨然，摄人魂魄。统篇句清辞丽，情真笔新，实为名花写生高手。