《诗词曲论·诗论· 麓堂诗话》新诗鉴赏
诗论，亦名《怀麓堂诗话》，一卷，明李东阳撰。东阳见《李东阳集》。
李氏为“茶陵派”创始人，在创作上他立意矫正统治文坛的萎弱无力的台阁体的文风诗风，其诗论与创作是一致的，这也体现在此书之中。书中强调诗歌的音乐性质，用节奏鲜明的音乐的感人性以克服台阁体之平庸俗易：“诗在六经中别是一教，盖六艺中之乐也。乐始于诗，终于律，人声和则乐声和。又取其声之和者，以陶写情性，感发志意，动荡血脉，流动精神，有至于手舞足蹈而不自觉者。后世诗与乐判而为二，虽有格律，而无音韵，是不过为排偶之文而已。”
后世诗歌与音乐分离，但其声调、体制皆是其遗意。所以李氏以为：“诗必有具眼，亦必有具耳。眼主格，耳主声。”要耳目并用，声调、体制都要合乎法度。他说：“长篇中须有节奏，有操，有纵，有正，有变。若平铺稳布，虽多无益。唐诗类有委曲可喜之处，惟杜子美顿挫起伏，变化不测，可骇可愕，盖其音响与格律正相称。回视诸作，皆在下风。然学者不先得唐调，未可遽为杜学也。”作者认为声调节奏布置妥当，富于变化，能够产生可骇可愕的效果。他还认为根据声调、体制可以区分历代之诗，声调、体制最容易体现风格：“汉魏、六朝、唐、宋、元诗，各自为体。譬之方言，秦、晋、吴越、闽、楚之类，分疆画地，音调殊别，彼此不相入也。”
他提倡学唐，又说“宋诗深，却去唐远;元诗浅，去唐却近”。可见作者虽宗唐但斥绝模拟，虽贬宋亦有恕词，这是他比“前七子”中李梦阳、何大复高明之处。
在音调法度之外，也注重诗之意境：“诗贵意，意贵远不贵近，贵淡不贵浓。浓而近者易识，淡而远者难知。”对于宋人诗话中多讲琐碎诗法也不满意：“唐人不言诗法(此句有误，唐人言诗法著作也不少，只是没有宋人谈得好)，诗法多出宋，而宋人于诗无所得。所谓法者，不过一字一句对偶雕琢之工，而天真兴致则未可与道。其高者失之捕风捉影，而卑者坐于黏皮带骨，至于江西诗派极矣。”
对严羽《沧浪诗话》则多赞美之词。书中评论了许多元末明初的诗人及其作品。
有中华书局1983年排印《历代诗话续编》本。
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